Sprievodca štúdiom „Snehová krajina“ od Yasunari Kawabaty a otázky na diskusiu

V uznávanom roku 1948 nový „Snehová krajina“ a Japonská krajina bohaté na prírodné krásy slúži ako prostredie pre prchavý, melancholický milostný pomer. Otvorenie románu opisuje večernú jazdu vlakom cez „západné pobrežie hlavného ostrova Japonska“, titulovo zamrznuté prostredie, v ktorom je „biela pod nočnou oblohou“.

Na palube vlaku v úvodnej scéne je Shimamura, rezervovaný a intenzívne pozorný muž voľného času, ktorý slúži ako hlavná postava románu. Šimamuru fascinujú dvaja jeho spolucestujúci - chorý muž a krásne dievča, ktoré „sa správali skôr ako manželia“ - napriek tomu je na ceste k obnoveniu vlastného vzťahu. Na skoršej ceste do a snehová krajina Hotel Shimamura „sa ocitol v túžbe po spoločníkovi“ a začal spoluprácu s učňom menom Komako.

Kawabata pokračuje v vykresľovaní niekedy napätých, niekedy ľahkých interakcií medzi Šimamurou a Komakom. Ťažko pije a trávi viac času v Šimamurovej kajute a dozvie sa o možnom milostnom trojuholníku zahŕňajúce Komako, chorého muža vo vlaku (ktorý mohol byť snúbencom Komaka) a Yoko, dievča z vlak. Shimamura odchádza do vlaku a premýšľa, či chorý mladý muž „dýcha posledný“ a necíti sa neisto a melancholicky.

Na začiatku druhej časti románu je Shimamura späť v letovisku Komako. Komako čelí niekoľkým stratám: chorý zomrel a ďalší starý gejša opúšťa mesto po škandále. Jej silné pitie pokračuje, ale ona sa pokúša bližšie spoznať Shimamuru.

Nakoniec sa Shimamura vydá na exkurziu do okolitého regiónu. Zaujíma ho bližší pohľad na jeden z miestnych priemyselných odvetví, tkanie nedotknutej bielej bielizne Chijimi. Namiesto toho, aby sa Shimamura stretával s robustným priemyslom, prechádza osamelými zasneženými mestami. Vracia sa do svojho hotela a do Komako okolo večera - len aby našiel mesto uvrhnuté do krízového stavu.

Spoločne dvaja milenci vidia „stĺpec iskier stúpajúcich v dedine dole“ a ponáhľajú sa na miesto katastrofy - sklad, ktorý sa používal ako provizórne kino. Prichádzajú a Shimamura sleduje, ako telo Yoko padá z jedného z balkónov skladu. Na záverečnej scéne románu nesie Komako Yoko (možno mŕtveho, možno v bezvedomí) z trosiek, zatiaľ čo Shimamura je ohromená krásou nočnej oblohy.

Aj keď môže byť Shimamura pozoruhodne odlúčený a sebakorupčný, je tiež schopný urobiť nezabudnuteľné, vášnivé a takmer umelecké pozorovania sveta okolo seba. Keď jazdí vlakom do snehovej krajiny, Shimamura vytvára zložitú optickú fantáziu z „zrkadlových“ odrazov okien a kúskov prechádzajúcej krajiny.

Tragické sekvencie často zahŕňajú chvíle nečakanej krásy. Keď Shimamura prvýkrát počul Yokoov hlas, myslí si, že „to bol taký krásny hlas, že zasiahol taký smutný“. Neskôr fascinácia Shimamury s Yoko má niekoľko nových smerov a Shimamura začína premýšľať o pozoruhodnej mladej žene ako o úzkosti, možno odsúdenej na zánik obrázok. Yoko - prinajmenšom tak, ako ju vidí Šimamura - je súčasne veľmi zvodná a mimoriadne tragická prítomnosť.

Existuje ďalšie spojenie pozitívnych a negatívnych nápadov, ktoré zohrávajú významnú úlohu v „Snehovej krajine“: myšlienka „zbytočné úsilie“. Táto väzba však nezahŕňa Yoko, ale iný erotický záujem Shimamury, Komaki.

Dozvedeli sme sa, že Komako má charakteristické koníčky a zvyky - čítanie kníh a písanie postáv, zbieranie cigariet - tieto činnosti jej však nikdy neponúkli cestu z melancholického života snehu country gejša. Napriek tomu si Shimamura uvedomuje, že tieto odklonenia prinajmenšom Komakovi ponúkajú útechu a dôstojnosť.

Počas svojej kariéry autor Yasunari Kawabata, ktorý vyhral Nobelova cena za literatúru v roku 1968 vymysleli romány a príbehy, ktoré vyzdvihujú dôležitú japonskú históriu, umelecké diela, pamiatky a tradície. Medzi jeho ďalšie diela patrila „The Izu Dancer“, ktorá využíva členitú krajinu a populárne horúce pramene Japoncov Polostrov Izu ako jeho pozadie a „Tisíce žeriavov“. ktorý ťažko čerpá z dlhodobého japonského čaju obrady.

Román sa vo veľkej miere spolieha na rýchlo doručené výrazy, sugestívne obrázky a neisté alebo nezverejnené informácie. Vedci ako Edward G. Seidensticker a Nina Cornyetz tvrdia, že tieto črty štýlu Kawabata sú odvodené od tradičných japonských foriem písania, najmä haiku poézie.

„V hĺbkach zrkadla sa pohybovala večerná krajina, zrkadlo a odrazené postavy ako filmy sa prekrývali. Čísla a pozadie nesúviseli, a napriek tomu sú čísla priehľadné a nehmotné a pozadie, zahmlené v hromadiacej sa tme, sa rozplynulo v akýsi symbolický svet, nie z toho svet. "

1. Aké dôležité je nastavenie Kawabaty na „Snow Country“? Je to neoddeliteľnou súčasťou príbehu? Viete si predstaviť, že sa Šimamura a jeho konflikty presťahovali do inej časti Japonska alebo do inej krajiny alebo kontinentu?
2. Zvážte, aký efektívny je štýl písania Kawabaty. Vytvára dôraz na stručnosť hustú, evokujúcu prózu alebo trápne a nejasné pasáže? Podarí sa Kawabatovým postavám, aby boli súčasne záhadné a zložité, alebo sa jednoducho javia ako záhadné a zle definované?
3. Osobnosť Shimamury môže inšpirovať niektoré veľmi odlišné reakcie. Rešpektovali ste Shimamurovu schopnosť pozorovania? Opovrhol jeho odlúčeným, sústredeným spôsobom pohľadu na život? Je mi ľúto jeho potrebnosti a osamelosti? Bola jeho postava príliš záhadná alebo komplikovaná, aby umožnila jedinú jasnú reakciu?
4. Má sa „snehová krajina“ chápať ako hlboko tragický román? Predstavte si, čo má budúcnosť Shimamura, Komako a možno aj Yoko. Sú tieto postavy určené smútku, alebo by sa ich život mohol časom zlepšiť?

• Kawabata, Yasunari. Snehová krajina. Preložil Edward G. Seidensticker, Vintage International, 1984.
• Kawabata, Yasunari. Snow Country and Thousand Cranes: Vydanie Nobelovej ceny dvoch románov. Preložil Edward Seidensticker, Knopf, 1969.