Surrealistický a feministický sochár druhej generácie Louise Bourgeois bol jednou z najdôležitejších amerických umelcov konca dvadsiateho a dvadsiateho prvého storočia. Podobne ako ostatní umelci surrealistov druhej generácie, ako sú Frida Kahlo, nasmerovala svoju bolesť do tvorivých konceptov svojho umenia. Tieto vysoko nabité pocity vytvorili stovky sôch, inštalácií, obrazov, kresieb a textílií v mnohých materiáloch. Medzi jej prostredia alebo „bunky“ môžu patriť tradičné mramorové a bronzové sochy spolu s bežnými odpadmi (dvere, nábytok, oblečenie a prázdne fľaše). Každé dielo kladie otázky a dráždi nejednoznačne. Jej cieľom bolo vyvolať skôr emocionálne reakcie než odkazovať na intelektuálnu teóriu. Vo svojich sugestívnych sexuálnych tvaroch často znepokojujúco agresívne (nazývaný zúfalý falošný obraz Fillette / Young Girl, 1968 alebo viac latexových prsníkov Zničenie Otca, 1974), Bourgeois vymyslel pohlavné metafory dávno predtým, ako sa v tejto krajine zakorenil feminizmus.
Skorý život
Bourgeois sa narodil na Vianoce v Paríži Joséphine Fauriaux a Louis Bourgeois, druhému z troch detí. Tvrdila, že bola pomenovaná po Louise Michel (1830-1905), anarchistickej feministke z čias francúzskej obce (1870-71). Rodina matky Bourgeoisovcov pochádzala z francúzskeho gobelínskeho regiónu Aubusson a obaja jej rodičia mali v čase jej narodenia starožitnú galériu gobelínov. Jej otec bol prepracovaný I. svetová vojna (1914-1918)a jej matka zúfalo prežila tie roky a infikovala svoju batoľatú dcéru veľkými úzkosťami. Po vojne sa rodina usadila v Choisy-le-Roi, predmestí Paríža, a viedla reštaurovanie tapisérií. Bourgeois si pamätal kreslenie chýbajúcich častí pre ich reštaurátorské práce.
vzdelanie
Bourgeois si okamžite nevybrala umenie ako svoje povolanie. Študovala matematiku a geometriu na Sorbonne v rokoch 1930 až 1932. Po smrti jej matky v roku 1932 prešla na umenie a dejiny umenia. Vyštudovala filozofiu.
Od roku 1935 do roku 1938 študovala umenie na niekoľkých školách: Ateliér Roger Bissière, Académie d'Espagnat, École du Louvre, Académie de la Grande Chaumière a École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, École Muncipale de Dessin et d'Art a Académie Julien. V roku 1938 študovala u kubistického majstra Fernanda Légera. Léger odporučil sochu svojmu mladému študentovi.
V tom istom roku, 1938, Bourgeois otvorila tlačiareň vedľa podnikania svojich rodičov, kde sa stretla s historikom umenia Robertom Goldwaterom (1907-1973). Hľadal picasso vytlačí. Ten rok sa vzali a Bourgeois sa presťahoval so svojím manželom do New Yorku. Keď sa usadil v New Yorku, Bourgeois pokračoval v štúdiu umenia na Manhattane s abstraktným expresionistom Václavom Vytlacilom (1892-1984), od roku 1939 do roku 1940 a na Lige študentov umenia v roku 1946.
Rodina a kariéra
V roku 1939 sa Bourgeois a Goldwater vrátili do Francúzska, aby adoptovali svojho syna Michela. V roku 1940 Bourgeois porodila svojho syna Jean-Louis av roku 1941 porodila Alaina. (Niet divu, že vytvorila sériu Femme-Maison v rokoch 1945-47, domy v tvare ženy alebo pripojené k žene. Za tri roky sa stala matkou troch chlapcov. Je to výzva.)
4. júna 1945 Bourgeois otvorila svoju prvú samostatnú výstavu v galérii Bertha Schaefer v New Yorku. O dva roky neskôr usporiadala ďalšiu samostatnú show v galérii Norlyst v New Yorku. V roku 1954 nastúpila do skupiny American Abstract Artists. Jej priatelia boli Jackson Pollock, Willem de Kooning, Mark Rothko a Barnett Newman, ktorých osobnosti ju zaujímali viac ako emigranti zo Surrealisty, s ktorými sa stretla počas svojich prvých rokov v New Yorku. Počas týchto búrlivých rokov medzi jej mužskými rovesníkmi zažila Bourgeois typickú nejednoznačnosť kariéry orientovanej manželky a matky, ktorá bojovala proti úzkostným útokom pri príprave na svoje predstavenia. Aby obnovila rovnováhu, často skrývala svoju prácu, ale nikdy ju nezničila.
V roku 1955 sa Bourgeois stal americkým občanom. V roku 1958 sa s Robertom Goldwaterom presťahovali do časti Chelsea na Manhattane, kde zostali do konca svojho života. Goldwater zomrel v roku 1973, pri konzultáciách o metropolitnom múzeu umenia nové galérie pre africké a oceánske umenie (dnešný Michael C. Rockefeller Wing). Jeho špecializáciou bol primitivizmus a moderné umenie ako učenec, učiteľ na NYU a prvý riaditeľ Múzea primitívneho umenia (1957 až 1971).
V roku 1973 Bourgeois začal učiť na Pratt Institute v Brooklyne, Cooper Union na Manhattane, Brooklyn College a New York Studio School of Drawing, Painting and Sculpture. Už mala 60 rokov. V tomto okamihu sa jej práca zapadla do feministického hnutia a výstavné príležitosti sa výrazne zvýšili. V roku 1981 Bourgeois namontovala svoju prvú retrospektívu v Múzeu Mníchov Moderné umenie. O takmer 20 rokov neskôr, v roku 2000, vystavila svojho obrovského pavúka, maman (1999), 30 metrov vysoká, v Tate Modern v Londýne. V roku 2008 vystavilo Múzeum Guggenheim v New Yorku a Centrum Pompidou v Paríži ďalšiu retrospektívu.
Dnes sa výstavy Louise Bourgeois môžu konať súčasne, pretože jej práca je vždy veľmi žiadaná. V múzeu Dia v Beacon v New Yorku nájdete dlhodobú inštaláciu jej falických sôch a pavúka.
Bourgeoisov „priznávací“ čl
Práca Louise Bourgeoisovej čerpá inšpiráciu z jej spomienok na detské pocity a traumy. Jej otec bol majestátny a bojovník. Najbolestivejšia zo všetkého bola jeho aféra s anglickou chůvou. Zničenie Otca, 1974, odohráva svoju pomstu ružovou omietkou a latexovým súborom falických alebo cicavčích výčnelkov zhromaždených okolo stola, kde leží symbolická mŕtvola, ktorá sa prehĺtala pre všetkých.
Podobne aj ona bunky sú architektonické scény s vytvorenými a nájdenými objektmi, ktoré sú zafarbené národnosťou, detským zázrakom, nostalgickou sentimentálnosťou a implicitným násilím.
Niektoré sochárske objekty sa zdajú čudne groteskné, ako stvorenia z inej planéty. Niektoré inštalácie sa zdajú byť neobvykle známe, akoby umelec spomenul na zabudnutý sen.
Dôležité práce a ocenenia
- Femme Maison (Žena dom), ca. 1945-47.
- Blind Vedenie Blind, 1947-49.
- Louise Bourgeois v kostýme ako Artemis of Ephesus, 1970
- Zničenie Otca, 1974.
- bunky Series, 1990.
- Maman (matka), 1999.
- Fabric Works, 2002-2010.
Bourgeois získal rad ocenení, vrátane ceny za celoživotný život v súčasnom sochárstve vo Washingtone D.C. Medal of Arts v roku 1997, francúzska légia za čestnosť v roku 2008 a uvedenie do Národnej siene slávy žien v Seneca Falls, New York v 2009.
zdroje
Munro, Eleanor. Originály: Americké umelkyne. New York: Simon a Schuster, 1979.
Cotter, Holandsko. "Vplyvný sochár Louise Bourgeois, zomiera na 98 rokov," New York Times, 1. júna 2010.
Galéria Cheim and Read, bibliografia.
Louise Bourgeois (2008 retrospektívne), Guggenheimovo múzeum, webová stránka
Louise Bourgeois, katalóg výstavy, editoval Frank Morris a Marie-Laure Bernadac. New York: Rizzoli, 2008.
film: Louise Bourgeois: Spider, pani a mandarinka, Producenti a réžia Marion Cajori a Amei Wallach, 2008.