Kedy Orli rozpadla sa v roku 1980 v blízkosti výšky popularity skupiny, mohla to byť veľká rana pre hudobné bohatstvo zostávajúcich členov skupiny. V 80. rokoch - najmä v prvej polovici desaťročia - sa však objavilo množstvo hudby od všetkých siedmich členov skupiny okrem jedného. Kým de facto vodcovia kapiel Don Henley a Glenn Frey sa tešili najväčšiemu úspechu v oblasti popu, počas tejto doby robili pozoruhodnú hudbu aj ďalší štyria členovia Eagles. Tu je chronologický pohľad na najlepšie ex-Eagle sólové piesne tohto obdobia.
Gitarista a spevák, skladateľ Joe Walsh bol skúseným vodcom kapely a hráčom relácie cestovania dlho predtým, ako sa ku koncu Orla pridal ku koncu 1975, takže asi malo zmysel, že pred akoukoľvek zo svojich spolubývajúcich by zasiahol post-breakup ako pokračujúci sólový umelec. áno. Táto skladba, uvedená na soundtracku k hitu filmu „Urban Cowboy“, predstavuje Walshov podpisový gitarový štýl. Je postavený pevne na jednom z jeho nezabudnuteľných riffov. Toto je pieseň o zábave, ktorá sa nemusí nikdy natiahnuť za také skromné ciele, napriek tomu je však uspokojivá.
Ako pôvodný člen country-rocková priekopníkmi Poco, Randy Meisner už zažil veľa vnútorných zápasov kapely vďaka jeho menej než priateľskému odchodu z tejto skupiny v roku 1968. Takže po jeho odchode z Orlov v roku 1977 po rokoch konfliktu, pravdepodobne prišlo ako malé prekvapenie, že Meisner pristál na svojich nohách celkom šikovne v samostatnej kariére. Výsledný úspech bol skromný, ale aspoň Meisner dokázal naplno uplatniť svoj talent ako skladateľ a vedúci spevák. Táto pieseň predstavuje Meisnerove príjemné vokály a tiež jeho horlivú schopnosť splynúť slnečnú country-rock s jasnou popovou citlivosťou.
Don Felder, ktorý v roku 1974 pôsobil ako druhý gitarista pre Eagles, urobil veľa pre to, aby zosilnil zvuk kapely ešte predtým, ako sa pridaním Walsha skupina presťahovala z jej country-rockových koreňov. Bol nadaným spisovateľom a spevákom sám o sebe, čo bolo na tejto podceňovanej skladbe od soundtracku po 1981 jasné. kult animovaný film klasický. Felderova vodca a riffová práca tu zvlášť svietia, ale jeho temperamentný vokál pre vedúceho si vyžaduje jedno želanie, aby mal v tejto úlohe ešte niekoľko šancí, zatiaľ čo s orlami.
Genéza tohto singla Top 40 z roku 1981 od LP Joea Walsha sa v skutočnosti siaha až do roku 1973. Vtedy to Walsh napísal a nahral s Barnstormom, jeho prvou sólovou kapelou po jeho odchode z Jamesa Ganga. Počas jeho búrlivej a divoko úspešnej jazdy s orlami však zostala dráha odložená a neúplná. V leštenej podobe sa táto pieseň môže pochváliť nezabudnuteľným otvorením a jednou z najviac realizovaných Walshových melódií. Skvelé stredné tempo rocková pieseň na všetkých frontoch je melódia tak dobrá, že nepotrebuje ani charakteristické Walshove výrazné gitarové línie.
Žiadny iný orol neprijal nový zvuk 80. rokov - konkrétne jeho zameranie na klávesnice a mechanické bicie - ako Don Henley. Jeho sólová práca, začínajúca debutom LP, nemá nič spoločné s country rockovým zvukom jeho raných rokov. Henley však našiel relatívne okamžitý úspech s touto skladbou z konca roku 1982, ktorá dosiahla číslo tri na Billboard Hot 100. Lyricky sa Henley zameriava na mdlé a senzačno-tendenčné tendencie popkultúry a spravodajstva, čo ukazuje na nebojácnosť, ktorá bola na čas vítaná a nezvyčajná. „Je zaujímavé, keď ľudia zomrú“ je iba jeden riadok z piesne, ktorý sa každý deň stáva pravdivejším.
Aj keď odskočil a ustúpil od uvoľneného zvuku, zdokonalil sa tak nezabudnuteľne ako vedúci spevák na štandardoch Eagles ako „Peaceful Easy Feeling“ a „Lyin 'Eyes“. saxofón- Populárna skladba na plný úväzok stále dokáže predviesť Glenn Frey v jeho podhodnotenej, ale vášnivej najlepšej kvalite. Z hudobného hľadiska tento zahŕňa 80. roky spôsobom, ktorý takmer zrejme popiera Freyovu koreňovú minulosť, ale nejako sa jej hladké usporiadanie nedostane do cesty. Freyho skladba piesní je tu s priamym romantickým tónom pomerne zjednodušená, ale jeho príbeh o láskavej dileme lásky nesie veľa skutočného emocionálneho bohatstva.
Zatiaľ čo „Patríte do mesta“, môže byť nemožné napadnúť ho ako najlepší soundtrack od Glenn Frey pieseň z 80-tych rokov, táto „iná“ skladba uvedená na albume „Miami Vice“ je veľmi blízko akosti. Frey sa zaujímal o hranie v pravý čas, a to nielen preto, že hral v súvisiacej epizóde predstavenia, ale aj kvôli vzostupu MTV pomohol propagovať jeho prácu pre televíziu a film. Vkusná gitara pre šmýkačku úhľadne dopĺňa dobre vypracované témy Freyho rýchleho pruhu v programe Smuggler's Blues.
Kvalita tejto titulnej skladby z dlho očakávaného vydania Don Henleyho z roku 1989 je tiež dosť vysoká. Je nemožné neochváliť tento pochmúrny a zrelý život zložitý život. Henley sa často prikláňal k sociálnemu komentáru, ale tu vyniká zdržanlivosťou. Jeho texty - v kombinácii s hudbou Bruce Hornsbyho - napokon dosiahnu dokonalú inteligentnú rovnováhu pop.