Začal neskoro a zomrel mladý. Napriek tomu po dobu 10 rokov Vincent van Gogh (1853–1890) dokončilo takmer 900 obrazov a 1100 náčrtov, litografie a iné diela.
Znepokojený holandský umelec bol posadnutý svojimi predmetmi a vracal sa k nim znova a znova, maľoval blízko duplikátov slnečnice alebo cypřiša. Van Gogh niesol s manickými ťahmi štetcom a dramatickým rozmachom paletového noža Post-Impresionizmus do nových ríš. Počas svojho života dostal málo uznania, ale teraz sa jeho práca predáva za milióny a reprodukuje sa na plagátoch, tričkách a hrnčekoch na kávu. Dokonca aj celovečerný animovaný film oslavuje presvedčivé obrazy van Gogha.
Ktoré maľby od van Gogha sú najobľúbenejšie? V chronologickom poradí je tu 10 uchádzačov.
„Zemiakov“ nie je prvým obrazom van Gogha, ale je to jeho najskoršie majstrovské dielo. Väčšinou učený umelec pravdepodobne napodobňoval Rembrandta, keď si vybral tmavú, monotónnu farebnú schému. Van Goghovo zaobchádzanie so svetlom a tieňom však predpovedá jeho dominantnú maľbu „The Night Café“, ktorá sa urobila o tri roky neskôr.
Van Gogh strávil niekoľko rokov prípravou náčrtov, štúdiom portrétu a litografiou predtým, ako dokončil tu uvedenú verziu „Zemiakov“. Téma ilustruje lásku van Gogha k jednoduchému a členitému životu bežných ľudí. Roľníkov vykreslil skrútenými rukami a karikatúrne škaredé tváre osvetlené matnou žiarou visiaceho svietidla.
van Gogh oslobodil sa z temnej palety svojho holandského umenia inšpirovaného majstrom, keď maľoval svoj výbušne jasný slnečnicové maľby. Prvá séria, dokončená v roku 1887, keď žil v Paríži, zobrazovala na zemi slnečnice.
V roku 1888 sa van Gogh presťahoval do žltého domu v Arles v južnom Francúzsku a začal sedem zátiší so žiarivými slnečnicami vo vázach. Aplikoval náter v ťažkých vrstvách a širokých ťahoch. Tri z obrazov, vrátane tu uvedeného, boli zhotovené výlučne v žltej farbe. Devätnásteho storočia inovácie v chémii farieb rozšírili van Goghovu farebnú paletu o nový odtieň žltej známy ako chróm.
Van Gogh dúfal, že založí komunitu umelcov spolupracujúcich v žltom dome. Maľoval slnečnicové série Arles, aby pripravil priestor na príchod maliara Paul Gauguin. Gauguin nazval obrazy „dokonalým príkladom štýlu, ktorý bol úplne Vincentom“.
Počas dňa spal van Gogh tri noci v kaviarni, kde pracoval na maľbe. Vybral výrazný efekt simultánneho kontrastu, aby vyjadril „strašné vášne ľudstva“.
Divná šikmá perspektíva posúva diváka na plátno smerom k opustenému biliardu. Rozptýlené stoličky a prepadnuté postavy naznačujú úplnú pustinu. Sýtené svetelné efekty pripomínajú „zemiačie jedlá“ od van Gogha. Obidve obrazy vyjadrili ponurý pohľad na svet a umelec ich označil za ekvivalenty.
„Často si to myslím noc je živšia a pestrejšia ako deň, “napísal van Gogh svojmu bratovi Theovi. Milostný milostný vzťah umelca k noci bol čiastočne filozofický a čiastočne inšpirovaný technickou výzvou vytvárania svetla z tmy. Jeho nočné krajiny vyjadrujú mystiku a pocit nekonečna.
V polovici septembra 1888 van Gogh postavil stojan pred kaviarňou na Place du Forum v Arles a namaľoval svoju prvú scénu „hviezdnej noci“. Vyhotovené bez čiernej farby „Café Terrace v noci“ kontrastuje so žiarivou žltou markízou proti perzou-modrej oblohe. Dláždená dlažba naznačuje žiarivé odtiene farebného skla.
Počas svojho pobytu v Arles, van Gogh napísal podrobne o farbách našiel vo svojej spálni na Place Lamartine („žltý dom“).V októbri 1888 začal sériu náčrtov a tri olejomaľby, ktoré zobrazovali takmer duplicitné pohľady na miestnosť.
Prvý obraz (tu zobrazený) bol jediný, ktorý dokončil ešte v Arles. V septembri 1889 van Gogh namaľoval druhú verziu z pamäte, zatiaľ čo sa zotavoval v azyle Saint-Paul-de-Mausole pri Saint-Rémy-de-Provence vo Francúzsku. O pár týždňov neskôr maľoval tretiu menšiu verziu ako darček pre svoju matku a sestru. V každej verzii farby mierne stmavli a obrázky na stene nad posteľou sa zmenili.
Obrazy spálne Van Gogha patria spolu medzi jeho najznámejšie a najobľúbenejšie diela. V roku 2016 Chicagský inštitút umenia postavil repliku vo vnútri bytu v mestskej štvrti River North. Rezervácie sa naliali, keď Airbnb ponúkol Chicago izbu za 10 dolárov za noc.
Menej ako dva mesiace pred prerušením ušného laloku počas veľkej psychotickej prestávky maľoval van Gogh jediné dielo, ktoré sa počas jeho života oficiálne predáva.
„Červené vinice v Arles“ zachytili žiarivú farbu a žiariace svetlo, ktoré sa začalo začiatkom novembra v južnom Francúzsku. Známymi farbami sa možno inšpirovali kolegovia umelci Gauguin. Ťažké vrstvy farby a energetické ťahy štetcom však boli zreteľne van Goghovi.
„Červené vinice“ sa objavili na výstave Les XX, významnej belgickej umeleckej spoločnosti z roku 1890. Impresionistická maliarka a zberateľka umenia Anna Boch kúpila obraz za 400 frankov (okolo 1 000 dolárov v dnešnej mene).
Niektoré z najobľúbenejších obrazov van Gogha boli dokončené počas jeho celoročná rekonvalescencia v azyle v Saint-Rémy, Francúzsko. Pri pohľade cez zamrežované okno uvidel pred úsvitom osvetlenú obrovskými hviezdami. Scéna, povedal svojmu bratovi, inšpiroval „Hviezdnu noc“.
Van Gogh radšej maľoval en plein air, ale „Hviezdna noc“ čerpala z pamäti a fantázie. Van Gogh okenné lišty vylúčil. Pridal špirálovitý cyprus a kostol. Aj keď van Gogh počas svojho života namaľoval veľa nočných scén, „Hviezdna noc“ sa stala jeho najslávnejšou.
„Hviezdna noc“ je už dlho strediskom umeleckej a vedeckej diskusie. Niektorí matematici tvrdia, že to dokresľujú vírivé ťahy štetcom turbulentný tok, komplexná teória pohybu tekutín. Lekárske sleuths špekulujú, že nasýtené žlté farby naznačujú, že Van Gogh trpel xantopsia, vizuálne skreslenie vyvolané liekmi digitalis. Milovníci umenia často hovoria, že vírenie svetla a farby odráža umelcove umenie mučená myseľ.
Dnes je „Hviezdna noc“ považovaná za majstrovské dielo, umelca však jeho práca nebola potešená. V liste Émile Bernardovi van Gogh napísal: „Opäť som sa pustil siahajú po príliš veľkých hviezdach- nové zlyhanie - a už som toho mal dosť. ““
Tyčiace sa stromy cyprusu, ktoré obkľúčili azyl v Saint-Rémy, sa stali rovnako dôležité pre van Gogha, ako slnečnice v Arles. S jeho charakteristikou odvážny impasto, umelec vykreslil stromy a okolitú krajinu dynamickými vírami farieb. Ťažké vrstvy farby prevzali z textúry asymetrickej väzby toile ordineire plátno, ktoré van Gogh objednal z Paríža a použil na väčšinu svojich neskorších diel.
Van Gogh veril, že „Pšeničné pole s Cypresses“ bolo jednou z jeho najlepších letných krajín. Po maľovaní scény en plein air, vo svojom ateliéri v azyle maľoval dve o niečo prepracovanejšie verzie.
Po opustení azylu dostal van Gogh homeopatickú a psychiatrickú starostlivosť od Dr. Gacheta, ktorý bol ctižiadostivým umelcom a zdá sa, že trpí vlastným psychologickí démoni.
Van Gogh namaľoval dva podobné portréty svojho lekára. Gachet v oboch sedí ľavou rukou na vetvičke líšky, rastliny používanej v srdci a psychiatrických liečivách, digitalis. Prvá verzia (zobrazená tu) obsahuje žlté knihy a niekoľko ďalších podrobností.
O storočie po dokončení sa táto verzia portrétu predala súkromnému zberateľovi za rekordných 82,5 milióna dolárov (vrátane 10% aukčného poplatku).
Kritici a vedci preskúmali portréty a spochybnili ich pravosť. Infračervené skenovanie a chemická analýza však naznačujú, že obidva obrazy sú dielom van Gogha. Pravdepodobne maľoval druhú verziu ako darček svojmu lekárovi.
Zatiaľ čo umelec často ocenil doktora Gacheta, niektorí historici vinia lekára za smrť van Gogha v júli 1890.
Počas posledných dvoch mesiacov svojho života dokončil Van Gogh okolo 80 diel. Nikto nevie s istotou, ktorý obraz bol jeho posledným. Avšak „Pšeničné pole s vranami“, maľované okolo 10. júla 1890, patril medzi jeho posledné a niekedy sa označuje ako samovražedná nota.
„Chcel som sa vyjadriť smútok, extrémna osamelosť, “povedal svojmu bratovi. Počas tohto obdobia mohol Van Gogh spomínať niekoľko veľmi podobných obrazov dokončených v Auvers vo Francúzsku. Mimoriadne hrozí „Wheatfield with Crows“. Farby a obrázky navrhnúť silné symboly.
Niektorí vedci hovoria, že utekajúci vrany ukrývajú smrť. Ale letia vtáky smerom k maliarovi (naznačujúc zánik) alebo preč (naznačujúc spasenie)?
Van Gogh bol zastrelený 27. júla 1890 a o dva dni neskôr zomrel na komplikácie z rany. Historici diskutujú o tom, či sa umelec chcel zabiť. Napríklad „Wheatfield with Crows“ Van Goghovu záhadnú smrť je otvorený mnohým výkladom.
Tu nezabudnuteľné maľby sú iba niektoré z nespočetných diel van Gogha. Pokiaľ ide o ďalšie obľúbené položky, preskúmajte zdroje uvedené nižšie.
Nadšenci Van Gogha môžu tiež chcieť urobiť hlboký ponor do umelcových listov, ktoré zaznamenávajú jeho život a tvorivé procesy. Viac ako 900 korešpondencií - najviac napísaných Van Goghom a niektoré prijaté - bolo preložené do angličtiny a je možné ich prečítať online na Listy Vincenta Van Gogha alebo v tlačených vydaniach zbierky.