Farebné sklo je priehľadné farebné sklo formované do dekoratívnych mozaík a zasadené do okien, predovšetkým v kostoloch. Počas rozkvetu umeleckej formy, medzi 12. a 17. storočím CE, farebné sklo zobrazovalo náboženské príbehy z židovsko-kresťanskej Biblie alebo sekulárnych príbehov, ako napr. Chaucerpríbehy Canterbury. Niektoré z nich tiež obsahovali geometrické vzory v pásoch alebo v abstraktných obrázkoch často založených na prírode.
Výroba stredovekých farebných okien pre Windows 7 Gotická architektúra bola nebezpečná práca cechových remeselníkov, ktorí kombinovali alchýmiu, nanovedu a teológiu. Jedným z cieľov farebného skla je slúžiť ako zdroj meditácie a vtiahnuť diváka do kontemplatívneho stavu.
Hlavné cesty: vitráže
- Okná z farebného skla kombinujú rôzne farby skla v paneli a vytvárajú tak obraz.
- Najskoršie príklady farebného skla boli urobené pre ranokresťanský kostol v 2. - 3. storočí nl, hoci žiaden z nich neprežil.
- Umenie bolo inšpirované rímskymi mozaikami a osvetlenými rukopismi.
- Rozkvet stredovekého náboženského vitráže sa uskutočnil medzi 12. a 17. storočím.
- Abbot Suger, ktorý žil v 12. storočí a obdivoval modré farby predstavujúce „božskú pochmúrnosť“, je považovaný za otca okien z farebného skla.
Definícia farebného skla
Farebné sklo je vyrobené z kremičitého piesku (oxid kremičitý), ktorý sa prehrieva, až kým nie je roztavený. Farby sa do roztaveného skla pridávajú malými (nano-veľkými) množstvami minerálov - zlato, meď a striebro patrili medzi prvé farbiace prísady pre okná z farebného skla. Neskôr metódy zahŕňali maľovanie skloviny (farby na báze skla) na sklenené tabule a potom vypaľovanie maľovaného skla v peci.
Okná z farebného skla sú zámerne dynamické umenie. Nastavené do panelov na vonkajších stenách, rôzne farby skla reagujú na slnko jasným žiarením. Potom sa z rámov a na podlahu a ďalšie interiérové objekty vytečie farebné svetlo v trblietavých bazénoch, ktoré sa posúvajú so slnkom. Tieto charakteristiky priťahovali umelcov stredoveku.

História okien z farebného skla
Sklárstvo bolo v Egypte vynaložené asi 3000 BCE - v podstate je to sklo prehriaty piesok. Záujem o výrobu skla v rôznych farbách sa datuje približne do rovnakého obdobia. Najmä modrá bola cennou farbou v stredomorskom obchode s bronzovým vekom.
Uvedenie tvarovaných tabúľ z rôznofarebného skla do orámovaného okna sa prvýkrát použilo u raného kresťana cirkvi počas druhého alebo tretieho storočia - neexistujú žiadne príklady, ale existujú zmienky o historických udalostiach Dokumenty. Umenie mohlo byť prírastkom Rímske mozaiky, navrhnuté podlahy v elitných rímskych domoch, ktoré boli tvorené štvorcami kúskov skaly rôznych farieb. Sklenené úlomky sa používali na výrobu mozaík stien, ako napríklad slávna mozaika v Pompejách Alexandra Veľkého, ktorá bola vyrobená predovšetkým zo sklenených úlomkov. Na niekoľkých miestach stredomorského regiónu sa na niekoľkých miestach v starom kresťanských mozaikách datujú do 4. storočia pred Kr.

V 7. storočí sa farebné sklo používalo v kostoloch po celej Európe. Farebné sklo vďačí za svoju bohatú tradíciu svetelné rukopisy, ručné knihy kresťanského písma alebo praktík, vyrobené v západnej Európe medzi asi 500 - 1600 nl a často zdobené bohatými farebnými atramentmi a zlatými listami. Niektoré z farebných dielní z 13. storočia boli kópie osvetlených bájok.

Ako si vyrobiť vitráže
Proces výroby skla je opísaný v niekoľkých existujúcich textoch z 12. storočia a moderní vedci a reštaurátori tieto metódy používajú na replikáciu tohto procesu od začiatku 19. storočia.
Ak chcete vytvoriť okno z farebného skla, umelec vytvorí náčrt alebo „karikatúru“ obrázka v plnej veľkosti. Sklo sa pripravuje kombináciou piesku a potaše a vypaľovaním pri teplotách medzi 2 500 - 3 000 ° F. Keď je umelec ešte roztavený, pridá malé množstvo jedného alebo viacerých oxidov kovov. Sklo je prirodzene zelené a na získanie číreho skla potrebujete prísadu. Niektoré z hlavných zmesí boli:
- Jasné: mangán
- Zelená alebo modro-zelená: meď
- Tmavo modrá: kobalt
- Víno-červená alebo fialová: zlato
- Bledožltá až tmavo oranžová alebo zlatá: dusičnan strieborný (nazývaný strieborná škvrna)
- Tráva zelená: kombinácia farbiva kobaltu a striebra
Farebné sklo sa potom naleje na ploché dosky a nechá sa vychladnúť. Po ochladení položí remeselník kúsky na karikatúru a praskne sklo v hrubých priblíženiach tvaru pomocou horúceho železa. Hrubé okraje sa rafinujú (nazývajú sa „škrabanie“) pomocou nástroja na železo na odrezanie prebytočného skla, až kým sa nevytvorí presný tvar kompozície.

Ďalej sú okraje každého z tabúľ pokryté "cames", prúžkami olova s prierezom v tvare H; a kamene sú spájkované spolu do panelu. Akonáhle je panel kompletný, umelec vloží tmel medzi sklo a kamene, aby pomohol pri hydroizolácii. Tento proces môže trvať od niekoľkých týždňov do mnohých mesiacov, v závislosti od zložitosti.
Gotické okenné tvary
Najbežnejšími tvarmi okien v gotickej architektúre sú vysoké okná „lancety“ a okrúhle „ružové“ okná. Okná z ruží alebo kolies sú vytvorené v kruhovom vzore s panelmi, ktoré vyžarujú smerom von. Najväčšie ružové okno je v katedrále Notre Dame v Paríži, masívny panel s priemerom 43 stôp so 84 sklenenými tabuľami, ktoré vyžarujú smerom von z centrálneho medailónu.

Stredoveké katedrály
K rozkvetu farebného skla došlo v európskom stredoveku, keď cechy remeselníkov vyrábali okná z farebného skla pre kostoly, kláštory a elitné domácnosti. Rozkvet umenia v stredovekých kostoloch sa pripisuje úsiliu opata Sugera (ca. 1081 - 1151), francúzskeho opáta v Saint-Denis, dnes najlepšie známe ako miesto, kde boli pochovaní francúzski králi.
Okolo roku 1137 začal Abbot Suger prestavať kostol v Saint-Denis - bol postavený prvýkrát v 8. storočí a jeho rekonštrukcia bola veľmi potrebná. Jeho prvotným panelom bolo veľké koleso alebo ružové okno, vyrobené v roku 1137, v zbore (východná časť kostola, kde stoja speváci, niekedy nazývaný aj kancelár). Sklo St. Denis je pozoruhodné vďaka použitiu modrej, hlbokej zafíry, ktorú zaplatil štedrý darca. Zostáva päť okien z 12. storočia, hoci väčšina skla bola vymenená.
Diabetická zafírová modrá Abbot Suger bola použitá v rôznych prvkoch scén, ale najvýznamnejšie bola v pozadí. Pred inováciou opata boli pozadie jasné, biele alebo dúhové farby. Historik umenia Meredith Lillich poznamenáva, že pre stredovekých duchovných bola modrá na čiernej v palete farieb a tmavo modrá kontrastuje s Bohom, „otcom svetiel“, ako so superosvetlom so zvyškom nás v „božskej šere“, večnej temnote a večnej neznalosť.

Stredoveké významy
Gotické katedrály sa premenili na víziu neba, miesto ústupu od hluku mesta. Vyobrazené obrazy boli väčšinou niektorými podobenstvami Nového zákona, najmä márnotratným synom a dobrým Samaritanom a udalosťami v živote Mojžiša alebo Ježiša. Jednou spoločnou témou bol „Jesse Tree“, genealogická forma, ktorá spájala Ježiša s pôvodom od kráľa Dávida zo Starého zákona.

Abbot Suger začal začleňovať okná z farebného skla, pretože si myslel, že vytvorili „nebeské svetlo“, ktoré predstavuje Božiu prítomnosť. Príťažlivosť k ľahkosti v kostole vyžadovala vyššie stropy a väčšie okná: má tvrdili, že architekti, ktorí sa pokúšali umiestniť väčšie okná do stien katedrál, boli vynájdení lietajúci masív na tento účel. Určite sa pohybujúca ťažká architektonická podpora vonkajšej strany budov otvorila katedrálne steny do väčších okenných priestorov.
Cisterciánske farebné sklo (Grisailles)
V 12. storočí sa v kostoloch, ako aj v kláštorných a svetských budovách nachádzali rovnaké obrazy farebného skla od tých istých pracovníkov. Do 13. storočia sa však najluxusnejšie obmedzili na katedrály.
Priepasť medzi kláštormi a katedrálami spočívala predovšetkým v témach a štýle vitráže, ktorá vznikla v dôsledku teologického sporu. Bernard z Clairvaux (známy ako St. Bernard, ca. 1090–1153) bol francúzsky opát, ktorý založil cisterciánsky poriadok, kláštorný odnož benediktínov, ktorý obzvlášť kritizoval luxusné znázornenie svätých obrazov v kláštoroch. (Bernard je známy aj ako zástanca Templári, bojová sila krížových výprav.)
V roku 1125 „Apologia ad Guillelmum Sancti Theoderici Abbatem“ (ospravedlnenie Viliamovi zo St. Thierry) zaútočil na Bernarda umelecký luxus, ktorý hovorí, že to, čo môže byť „ospravedlniteľné“ v katedrále, nie je vhodné pre kláštor, či už je to kláštor alebo kostol sv. Pravdepodobne nemal na mysli konkrétne vitráže: umelecká forma sa stala populárnou až po roku 1137. Cisterciáci sa však domnievali, že použitie farieb na obrázkoch náboženských osobností bolo kacírske - a cisterciánske farebné sklo bolo vždy číre alebo sivé („grisaille“). Cisterciácké okná sú zložité a zaujímavé aj bez farby.

Gotická obnova a ďalej
Rozkvet stredovekého obdobia farebného skla sa skončilo okolo roku 1600 a až na niektoré výnimky sa stalo drobným dekoratívnym alebo obrazovým prízvukom v architektúre. Začiatok na začiatku 19. storočia Gotická obnova priviedli staré vitráže do pozornosti súkromných zberateľov a múzeí, ktorí hľadali reštaurátorov. Mnoho malých farských cirkví získalo stredoveké okuliare - napríklad v rokoch 1804–1811 katedrála v Lichfielde, Anglicko, získala rozsiahlu zbierku panelov zo začiatku 16. storočia z cisterciánskeho kláštora v Herkenrode.
V roku 1839 bolo v Paríži zriadené pašijové okno kostola sv. Germana l'Auxerrois, starostlivo preskúmané a realizované moderné okno so stredovekým štýlom. Nasledovali iní umelci, ktorí rozvíjali to, čo považovali za znovuzrodenie drahocennej umeleckej formy a niekedy začlenenie úlomkov starých okien ako súčasť zásady harmónie uplatňovanej v gotike revivalists.

V druhej polovici 19. storočia umelci naďalej sledovali záľubu pre staršie stredoveké štýly a predmety. S art deco hnutia Na prelome 20. a 20. storočia sa objavili umelci ako Jacques Grüber, ktorí vytvorili majstrovské diela svetských okuliarov, čo stále pokračuje dodnes.

Vybrané zdroje
- Abbot Suger. "Kniha opátstva opata svätého Denisa o tom, čo sa stalo počas jeho správy."Transl. Burr, David. Oddelenie histórie: Hanover College.
- Cheshire, J. I. M. "Farebné sklo"Viktoriánsky prehľad 34.1 (2008): 71–75. Tlačiť.
- Hosť, Gerald B. "Rozprávkové kartografie: Mapovanie Svätého v gotickom farebnom skle." RES: Antropológia a estetika. 53/54 (2008): 121–42. Tlačiť.
- Harris, Anne F. "Zasklenie a leštenie: Farebné sklo ako literárna interpretácia." Journal of Glass Studies 56 (2014): 303–16. Tlačiť.
- Hayward, Jane. "Zasklené kláštory a ich vývoj v domoch cisterciánskeho rádu." gestá 12.1/2 (1973): 93–109. Tlačiť.
- Lillich, Meredith Parsons. „Monastic Stained Glass: Patronage and Style.“ Monasticizmus a umenie. Ed. Verdon, Timothy Gregory. Syracuse: Syracuse University Press, 1984. 207–54. Tlačiť.
- Marks, Richard. "Farebné sklo v Anglicku počas stredoveku." Toronto: University of Toronto Press, 1993.
- Raguin, Virginia Chieffo. "Oživenia, revivalisti a architektonické vitráže." Časopis Spoločnosti architektonických historikov 49.3 (1990): 310–29. Tlačiť.
- Royce-Roll, Donald. "Farby románskeho farebného skla." Journal of Glass Studies 36 (1994): 71–80. Tlačiť.
- Rudolf, Conrad. "Vynájdenie okna exegetického farebného skla: Suger, Hugh a New Elite Art." Art Bulletin 93.4 (2011): 399–422. Tlačiť.