Ako skromný, ale iba nedávno vážnejší fanúšik Beatles, som vždy veril, že vplyv Johna Lennona ako spolupracovník pomohol zvýšiť príspevky písania skladieb Paula McCartneyho na úroveň brilancie, ktorú v tom často nachádzame hustý katalóg. Na základe tohto prístupu som väčšinou usmerňoval roky prílišného vystavenia McCartneyovej práci s jeho kapelou Wings zo 70. rokov a jeho samostatnou prácou. Nedávny prieskum sólových ponúk spoločnosti McCartney v 80. rokoch mi však umožnil zvýšiť ocenenie jeho talentu. Tu je chronologický pohľad na niektoré z najlepších Beatleových melódií tejto éry.
McCartney vstúpil do hiatusu 80. rokov od svojej kapely Wings, čo bola prestávka, ktorá sa nakoniec stala trvalou. Spracoval tiež niekoľko zmien v okolitej hudobnej krajine, ku ktorým došlo v 70. rokoch 20. storočia, čo bola interpretácia, ktorá vyústila do chrapľavej tanečnej skaly tejto skladby. Živá verzia melódie s Wingsom sa stala hitom č. 1 v USA v júni 1980, ktorý pomohol preklenúť zreteľné obdobia McCartneyho. Hovorí sa o melodickom ťahu a zvukovej vynaliezavosti piesne, ktorá inšpirovala bývalého spolupracovníka Johna Lennona, aby pracoval na jeho obrovskom comebackovom albume. Rok 1980 by pre nich nakoniec znamenal hrozný koniec, ale „Príchod“ nám pripomína McCartneyove veľké melodické dary, keď je v najlepšej možnej miere.
Mnoho pozorovateľov sólovej kariéry 70. a 80. rokov 20. storočia McCartney pravdepodobne narieklo, že jeho post-Beatlesova práca príliš často ignorovala jeho dedičstvo ako štvrtina najúspešnejšej skupiny všetkých čias rockovej hudby všetkých čias. Osemdesiate roky však obsahujú viac ako niekoľko melódií s výkyvmi, s vtipmi a hranami pripomínajúcimi rôzne obdobia modelu Fab Four, vrátane tohto ako rovnako ako trippy „On the Way“ a 60. roky s názvom „Nikto nevie“. Táto strašidelná dráha pripomína genialitu najlepších snáh spoločnosti McCartney o spoluprácu s Lennonom, čo dokazuje nielen sofistikáciu bývalého skladateľa, ale aj jeho eklektickú schopnosť meandrovať do ľudových, popových a rockových štýlov všetkých Typy. Pokojné a pôvabne krásne, toto je miesto na spanie, ktoré sa veľmi dobre drží.
Aj keď sa klasika 80. rokov s názvom „Ebony and Ivory“ stala masívnym hitom číslo 1 na začiatku roku 1982 a vždy bude hlavnou hudobnou pamäťou. pre deti 80. rokov trpia niektoré z najviac hackerských a zjednodušene sentimentálnych impulzov McCartneyho ako skladateľ. Urobiť z filmu „We Are the World“ dvojaký a neistý tón je napokon statný, ak nie nevyhnutne vítaný úspech. „Take It Away“, druhý podpis s jedným podpisom, však divoko uspeje ako samostatný príklad neskrotného melodického ducha McCartneyho. Je to tiež starostlivo vypracované majstrovské dielo, ktoré nikdy neznie, ako by bolo namáhavo vymyslené. Namiesto toho táto nadčasová trať slúži ako dojímavá oslava veľkolepej hudobnej histórie spoločnosti McCartney.
Niektorí kritizovali McCartneyovu verejnú reakciu na tragickú smrť Lennona v roku 1980, pričom tvrdili, že nikdy nebola vhodná pre hĺbku straty. Tento druh kontroly je nakoniec dosť hlúpy, pretože táto krásna, krátka melódia určite robí celkom jemne, ale autenticky emocionálny spôsob, ako sprostredkovať McCartneyho komplexný vzťah s Lennonom a jeho nevyhnutne vrstvenú metódu spracováva jeho smútok. Niečo, čo je pre nás osobne nemožné pochopiť, ale toto priame zloženie zachytáva intenzívne a trvalé spojenie medzi oboma mužmi uspokojivým, ak éterickým hudobným spôsobom. „Vediac ťa, pravdepodobne by si sa smial a povedal by si, že sme boli od seba vzdialené svety,“ predstaví si McCartney, čo sa týka nikdy predtým znovuzjednotenia páru.
Pri každom starostlivom zvážení McCartneyho skladieb je možné ísť len tak ďaleko, bez toho, aby sa prestal obdiv sústrediť sa na jednu z klavírnych balad speváka. Táto pôsobivá albumová skladba plynule prechádza na značnej sile asertívnej melódie a niektorých najlepších McCartneyových spevov za posledné roky. Ešte príjemnejším dotykom je majestátne použitie rohov, ktoré transformujú pieseň na mimoriadne povznášajúci zážitok z počúvania. Dokonca ani McCartneyho detektívi nikdy nemajú čo povedať o jeho vokáli alebo jeho nesporných schopnostiach ako dobre zaoblený hudobník. Niektorí by si však želali, aby používal viac konceptuálneho obmedzenia písania skladieb, aj keď si nemyslím, že takéto tvrdenie je vzhľadom na tento bezvadný kus možné.
Možno McCartney bol vždy taký umelec, ktorého najväčšie hity mu spravidla nerobia umeleckú spravodlivosť, ale určite to tak je v prípade jeho 80. rokov. 1983 to prinieslo oveľa viac rozoznateľných singlov v titulnej skladbe a samozrejme „Say Say Say“, McCartneyov duet s Michael Jackson. Ak však hľadáte piesne najvyššej úrovne od jedného z najväčších talentov populárnej hudby, vyplatí sa nahliadnuť trochu hlbšie. Táto melódia zobrazuje hravý, dokonca mierne nervózny rockový zvuk a znova potvrdzuje McCartneyho získaný rodokmeň rock and roll. Dokazuje to tiež, že tento umelec, keď sa tak rozhodne, prechádza všeobecne neobmedzeným poľom hudobných experimentov a remesiel.
McCartney šikovne apeluje na svoju minulosť a prítomnosť na tejto jemnej balade a zamestnáva Ringa Starra v bubnoch popri svojom dlhoročnom spolupracovníkovi a manželke Linde. Ani jeden z nich nezískal dôslednú chválu alebo uznanie za svoje príspevky k hudbe McCartneyho, ale skvelé o významnejšom bývalom Beatlovi, o ktorom sa tu hovorí, je to, že bol vždy ochotný zdieľať svoje talenty s vernými priateľmi na nahrávať. Pokiaľ ide o samotnú pieseň, „So Bad“ predstavuje trvalú, ak je známa melódia, zabalená do presvedčivého romantického vokálneho predstavenia falsetto od McCartneyho. Aj keď je McCartney obvinený z toho, že je rezidentným cukrárom talentovaného záhybu Beatles, nikdy úplne ignoruje podstatu.
Neviem, koľko by za vinu McCartneyho malo mať vinu za márnivý projekt 80. rokov, od ktorého pochádzajú popové hviezdy princ Rickovi Springfieltovi a za jeho hranicami tiež poskytol pomerne zbytočné filmy nezištnej verejnosti. Aj napriek veľkorysejším účtom však stále nemá čo ponúknuť ani za tento trblietavý hit Top 10 amerického popu od roku 1984. Ukázalo sa, že to je útecha v prípade tejto melódie, ktorá predstavuje jednu z najuspokojivejších melodických nahrávok spoločnosti McCartney počas celej jeho kariéry písania piesní. Odhliadnuc od lyrickej sentimentality, precízne orchestrálne usporiadanie piesne vychádza bezchybne a je sprevádzané výrazným gitarovým sólom od Pink Floydje David Gilmour.
Americké a britské popové hity sa pre McCartneyho skoro vyschli po pomerne nepríjemnom single Spies z roku 1985 Like Us ", ale posledné dve albumy speváka a skladateľa 80. rokov a určite obsahovali svoj podiel pozoruhodných kompozície. Táto skladba z roku 1989 sa mi zdá viac rozpútavejšia a pôsobivejšia ako polopriechodný film „My Brave Face“, ktorý dosiahol päť najlepších na súčasných grafoch pre dospelých na billboarde. Nie je to tak dobre známe, udelené, ale „Tenhle“ stojí lepšie pri McCartneyovej najlepšej práci Verte, že demonštrujete, že ako skladateľ piesní by bývalý Beatle zostal vždy silou, ktorú treba počítať s.
McCartney dokončil desaťročie s týmto mierne úspešným singlom, milým rockerom v strednom tempe, ktorý maximalizoval jeho silné stránky ako hudobníka, skladateľa a umelca vo vynikajúcej móde. Pop / rock tohto ilku počas veku vlasový kov a veľmi skoré roky alternatívny rock bolo ťažké nájsť, čo robí môj v podstate úplne nový objav tejto melódie o to uspokojivejší. Pokiaľ ide o Beatlesovcov, vždy som na seba myslel ako na muža Johna Lennona - a vždy zostanem v ňom v tom tábore - ale radosti zo sólovej kariéry McCartneyho sú oveľa širšie ako predtým predstavovali. McCartney nie je iba druhý najchudobnejší Beatle; je tiež jedným z pravých majstrov pop / rocku.