Severná renesancia európskeho umenia

Keď hovoríme o severnej renesancii, máme na mysli „renesančné udalosti, ku ktorým došlo v Európe, ale mimo Talianska“. Pretože najviac inovatívne umenie vzniklo počas tohto obdobia vo Francúzsku, Holandsku a Nemecku a pretože všetky tieto miesta sú na severe Talianska, značka „Northern“ má prilepené.

Odhliadnuc od geografie, boli medzi talianskou renesanciou a severnou renesanciou významné rozdiely. Na jednej strane, sever sa držal až po gotiku (alebo „Stredovek") umenie a architektúra s pevnejšou a dlhšou priľnavosťou ako Taliansko. (Najmä architektúra zostala gotická až do roku 2007) 16. storočia) To však neznamená, že umenie sa na severe nemení - v mnohých prípadoch udržalo krok s talianskymi činmi. Severorenesanční umelci však boli rozptýlení a spočiatku málo (veľmi na rozdiel od ich talianskych kolegov).

Na severe bolo menej centier voľného obchodu ako v Taliansku. Ako sme videli, v Taliansku bolo veľa duchovných a republík, čo viedlo k vzniku bohatej obchodnej triedy, ktorá často utrácala značné prostriedky na umenie. Na severe to tak nebolo. Jediná pozoruhodná podobnosť medzi severnou Európou a, napríklad, miestom ako Florencia, bola v Burgundskom vojvodstve.

Burgundsko, až do roku 1477, zahŕňalo územie od dnešného stredného Francúzska na sever (v oblúku) k moru a zahŕňalo Flámsko (v modernom Belgicku) a časti súčasného Holandska. Bol to jediný jednotlivec stojaci medzi Francúzskom a obrovským Svätá rímska ríša. Jeho vojvodovia dostali za posledných 100 rokov monikéry „dobrých“, „nebojácnych“ a „odvážnych“. Aj keď zjavne, posledný „odvážny“ vojvoda nebol dosť odvážny, pretože Burgundsko bolo na konci jeho pohlcované Francúzskom aj Svätou rímskou ríšou. vládnuť.

Burgundovskí vojvodovia boli vynikajúcimi patrónmi umenia, ale umenie, ktoré sponzorovali, bolo odlišné od umenia ich talianskych kolegov. Ich záujmy boli v súlade s osvetlenými rukopismi, tapisériami a zariadením. V Taliansku sa veci líšili, kde sa patrónmi viac zaujímali maľby, sochy a architektúra.

Ako sme videli, v širšej schéme vecí boli sociálne zmeny v Taliansku inšpirované humanizmus. Talianski umelci, spisovatelia a filozofi boli nútení študovať klasickú antiku a skúmať predpokladanú kapacitu človeka na racionálny výber. Verili, že humanizmus viedol k dôstojnejším a hodnejším ľuďom.

Na severe, pravdepodobne čiastočne preto, že na severe nemali starodávne diela, od ktorých sa učiť, bola zmena spôsobená odlišným odôvodnením. Mysliace mysle na severe sa viac zaoberali náboženskou reformou a cítili, že Rím, od ktorého boli fyzicky vzdialení, sa príliš vzdialil od kresťanských hodnôt. Keď sa severná Európa stala viac otvorene vzpurnou nad autoritou Cirkvi, umenie sa stalo rozhodujúcim svetským obratom.

Okrem toho renesanční umelci na severe zaujali k zloženiu iný prístup ako talianski umelci. Ak taliansky umelec bol schopný zvážiť vedecké princípy, ktoré stoja za zložením (t. J. Pomer, anatómia, perspektíva) počas renesancie sa severskí umelci viac zaujímali o to, čo ich umenie vyzeralo Páči sa mi to. Farba bola kľúčová, nad rámec formy. Čím viac detailov mohol severný umelec napchať do jedného kusu, tým bol šťastnejší.

Dôkladná prehliadka obrazov severnej renesancie ukáže divákovi početné prípady, keď boli jednotlivé chĺpky starostlivo vykreslený, spolu s každým jednotlivým objektom v miestnosti vrátane samotného umelca, vzdialene obráteným na pozadí zrkadlo.

Nakoniec je dôležité poznamenať, že severná Európa mala iné geofyzikálne podmienky ako väčšina Talianska. Napríklad v severnej Európe je veľa okien z farebného skla čiastočne z praktického dôvodu, že ľudia tam žijúci potrebujú viac bariér proti prvkom.

Počas renesancie Taliansko vyrobilo niekoľko úžasných obrazov maľby temperami vajec a fresky, spolu so slávou mramor sochárstvo. Je tu vynikajúci dôvod, prečo sever nie je známy svojimi freskami: Klíma ich neuzdravuje.

Taliansko vyrábalo mramorové sochy, pretože má mramorové lomy. Všimnite si, že socha severnej renesancie je z veľkej časti spracovaná v dreve.

Až do roku 1517, keď Martin Luther zapálil požiar reformácie, obe miesta zdieľali spoločnú vieru. Je zaujímavé poznamenať, že to, čo dnes považujeme za Európu, sa za renesančné dni nepovažovalo za Európu. Ak ste mali v tom čase príležitosť požiadať európskeho cestujúceho na Blízkom východe alebo v Afrike, kde sa práve nachádzal s radosťou, pravdepodobne by odpovedal „krestancom“ bez ohľadu na to, či pochádza z Florencie alebo Flanders.

Cirkev okrem zjednotenia prítomnosti dodávala všetkým umelcom obdobia spoločnú tému. Najstaršie začiatky severo-renesančného umenia sú strašidelne podobné Talianom Preto-Renaissance, v ktorom si každý vybral kresťanské náboženské príbehy a postavy za dominantnú umeleckú tému.

Ďalším spoločným faktorom, ktorý Taliansko a zvyšok Európy zdieľali počas renesancie, bola cech Systém. Cechy, ktoré vznikli počas stredoveku, boli najlepšími cestami, ktoré by človek mohol absolvovať pri učení remesla, či už ide o maľovanie, sochárstvo alebo výrobu sedadiel. Tréning akejkoľvek špecializácie bol dlhý, dôsledný a pozostával z postupných krokov. Aj keď jeden dokončil „majstrovské dielo“ a získal uznanie do Guildy, Guild naďalej udržiaval prehľad o štandardoch a postupoch svojich členov.

Vďaka tejto politike samoobsluhy, väčšina peňazí na výmenu peňazí, keď boli umelecké diela zadávané a platené, išla členom cechov. (Ako si viete predstaviť, bolo to pre umelcove finančné zvýhodnenie patriť k cechu.) Pokiaľ je to možné, bol cechový systém v severnej Európe ešte pevnejší ako v Taliansku.

Po roku 1450 mali Taliansko a severná Európa prístup k tlačeným materiálom. Hoci sa predmet môže líšiť v závislosti od regiónu, často bol rovnaký alebo dosť podobný na to, aby sa vytvorila spoločná myšlienka.

Napokon, jedna významná podobnosť, ktorú zdieľali Taliansko a sever, spočíva v tom, že každý z nich mal počas 15. storočia jednoznačné umelecké „centrum“. V Taliansku, ako už bolo uvedené, umelci hľadali inováciu a inšpiráciu vo Florencii.

Na severe bol umeleckým centrom Flámsko. Flámsko bolo vtedy časťou Burgundského vojvodstva. Mal prosperujúce obchodné mesto Bruggy, ktoré (ako Florence) zarobili peniaze v bankovníctve a vlne. Bruggy mali dosť peňazí na to, aby utratili za luxus, ako je umenie. A (opäť ako Florencia), Burgundsko, v celku, bol riadený patronát-zmýšľajúcich vládcov. Kde Florencia mala Medici, Burgundsko malo Dukesa. Aspoň do poslednej štvrtiny 15. storočia, to znamená.

V Burgundsku sa severná renesancia začala predovšetkým v grafike. Začiatkom 14. storočia by sa umelec mohol dobre živiť, keby bol schopný produkovať iluminované rukopisy.

Koncom 14. a začiatkom 15. storočia sa osvetlenie rozbehlo a v niektorých prípadoch prevzalo celé stránky. Namiesto relatívne ukľudnených červených písmen sme teraz videli celé obrazy, ktoré vytlačili stránky rukopisu až po hranice. Francúzsky Royalsboli obzvlášť vášnivými zberateľmi týchto rukopisov, ktoré sa stali tak populárnymi, že text bol do značnej miery nedôležité.

Severo-renesančný umelec, ktorý sa vo veľkej miere zaslúžil o vývoj ropných techník, bol Jan van Eyck, maliar súdu pre vojvoda z Burgundska. Nie je to tak, že objavil olejové farby, ale zistil, ako ich vrstviť do „glazúr“, aby vo svojich obrazoch vytvoril svetlo a hĺbku farby. Flámsky van Eyck, jeho brat Hubert a ich holandský predchodca Robert Campin (známy tiež ako pán Flémalle) boli všetci maliari, ktorí vytvorili oltárne diela v prvej polovici 15. storočia storočia.

Ďalšími tromi hlavnými holandskými umelcami boli maliari Rogier van der Weyden a Hans Memling a sochár Claus Sluter. Van der Weyden, maliar mesta Brusel, bol najznámejší pre zavádzanie presných ľudských emócií a gest do svojej práce, ktorá mala predovšetkým náboženskú povahu.

Ďalším umelcom ranej severnej renesancie, ktorý vytvoril trvalý rozruch, bol záhadný Hieronymus Bosch. Nikto nedokáže povedať, aká bola jeho motivácia, ale určite vytvoril niektoré temne nápadité a vysoko jedinečné obrazy.

Spoločným znakom všetkých týchto maliarov bolo použitie naturalistických objektov v kompozíciách. Niekedy mali tieto objekty symbolické významy, zatiaľ čo inokedy boli len na ilustráciu aspektov každodenného života.

V 15. storočí je dôležité poznamenať, že Flámsko bolo centrom severnej renesancie. Rovnako ako vo Florencii bolo v tom istom čase Flámsko miestom, ktoré severskí umelci hľadali pre „špičkové“ umelecké techniky a technológie. Táto situácia pretrvávala až do roku 1477, keď bol v bitke porazený posledný burgundský vojvoda a Burgundsko prestalo existovať.