História indonézskej hudby a tanca Gamelan

naprieč Indonézia, ale najmä na ostrovoch Java a Bali, gamelan je najobľúbenejšou formou tradičnej hudby. Súbor Gamelan pozostáva z rôznych kovových bicích nástrojov, obvykle vyrobených z bronzu alebo mosadze, vrátane xylofónov, bubnov a gongov. Môže obsahovať aj bambusové flauty, drevené strunové nástroje a spevákov, ale dôraz sa kladie na bicie nástroje.

Názov "gamelan" pochádza Gamel, jávske slovo pre typ kladiva, ktoré používa kováč. Nástroje Gamelan sú často vyrobené z kovu a mnohé z nich sa hrajú aj s kladivami v tvare kladiva.

Aj keď je výroba kovových nástrojov v porovnaní s výrobkami z dreva alebo bambusu drahá, v horúcej a zaparenej indonézskej klíme sa nebudú formovať ani zhoršovať. Vedci naznačujú, že toto môže byť jeden z dôvodov, ktoré vyvinula spoločnosť Gamelan, so svojím signálnym metalickým zvukom. Kde a kedy bol vymyslený gamelan? Ako sa to zmenilo v priebehu storočí?

Zdá sa, že sa Gamelan vyvinul na začiatku histórie toho, čo je dnes Indonézia. Bohužiaľ máme však len veľmi málo dobrých zdrojov informácií od začiatku obdobia. Zdá sa, že gamelan bol v 8. až 11. storočí súčasťou súdneho života medzi hinduistickým a budhistickým kráľovstvom Javy, Sumatry a Bali.

Napríklad veľká budhistická pamiatka Borobudur, v centrálnej Jave, obsahuje reliéfne zobrazenie súboru gamelan od basy Ríša Srivijaya, c. 6. - 13. storočia CE. Hudobníci hrajú strunné nástroje, kovové bubny a flauty. Nemáme samozrejme žiadne záznamy o tom, ako hudba, ktorú títo hudobníci hrali, znela smutne.

Počas 12. až 15. storočia začali hinduistické a budhistické kráľovstvo zanechávať kompletnejšie záznamy o svojich skutkoch vrátane hudby. Literatúra z tohto obdobia uvádza herlanský súbor ako dôležitý prvok súdneho života, a ďalšie reliéfne rezby na rôznych chrámoch podporujú význam kovovej bicej hudby počas tohto obdobie. Od členov kráľovskej rodiny a ich dvoranov sa skutočne očakávalo, že sa naučia hrať na Gamelan a boli posudzovaní podľa ich hudobných úspechov rovnako ako podľa ich múdrosti, statočnosti alebo fyzickej povahy vzhľadu.

Ríša Majapahit (1293-1597) mala dokonca vládny úrad zodpovedný za dohľad nad divadelným umením, vrátane gamelan. Umelecká kancelária dohliadala na tvorbu hudobných nástrojov, ako aj na plánovanie predstavení na súde. Počas tohto obdobia nápisy a basreliéfy z Bali ukazujú, že tu prevládali rovnaké typy hudobných súborov a nástrojov ako v Jave; to nie je prekvapujúce, pretože oba ostrovy boli pod kontrolou cisárov Majapahita.

Počas majapahitskej éry sa gong objavil v indonézskom gamelan. Pravdepodobne dovezený z Číny, tento nástroj sa pripojil k ďalším zahraničným prísadám, ako sú šité bubny z kože India a uklonené struny z Arábie v niektorých druhoch heránskych súborov. Gong bol z týchto dovozov najdlhšie trvajúci a najvplyvnejší.

Počas 15. storočia sa ľud Javy a mnohých ďalších indonézskych ostrovov postupne zmenil na islam pod vplyvom moslimských obchodníkov z Arabského polostrova a južnej Ázie. Našťastie pre Gamelan bol najvplyvnejším kmeňom islamu v Indonézii Sufizmus, mystická vetva, ktorá hodnotí hudbu ako jednu z ciest k prežívaniu božstva. Keby sa zaviedla legálnejšia značka islamu, mohla by vyústiť do zániku gamelanu v Jave a Sumatre.

Bali, ďalšie hlavné centrum Gamelanu, zostali prevažne hinduisti. Tento náboženský rozkol oslabil kultúrne väzby medzi Balimi a Javou, hoci medzi ostrovmi pokračoval obchod počas 15. až 17. storočia. Výsledkom bolo, že ostrovy vyvinuli rôzne formy Gamelan.

Balinese Gamelan začal zdôrazňovať virtuozitu a rýchle tempo, čo neskôr povzbudili holandskí kolonisti. V súlade s učením Sufi mal Java gamelan tendenciu byť pomalší v tempe a viac meditatívny alebo podobný trance.

V polovici 14. storočia dorazili prví európski prieskumníci do Indonézie, ktorí sa chceli dostať do bohatých Obchod s korením a hodvábom v Indickom oceáne. Prví, ktorí prišli, boli Portugalci, ktorí začali s malými pobrežnými nájazdmi a pirátstvom, ale v roku 1512 sa im podarilo zachytiť hlavné úžiny v Malacii.

Portugalci spolu s arabskými, africkými a indickými otrokmi, ktoré so sebou priniesli, predstavili do Indonézie novú škálu hudby. Známy ako kroncong, tento nový štýl kombinoval zložité a vzájomne prepojené hudobné vzory podobné hrelanu so západnými prístrojmi, ako sú ukulele, violončelo, gitara a husle.

V roku 1602 sa do Indonézie dostala nová európska moc. Výkonná holandská spoločnosť pre východnú Indiu vysadila Portugalcov a začala centralizovať moc nad obchodom s korením. Tento režim by trval do roku 1800, keď by holandská koruna prevzala priamo.

Holandskí koloniálni predstavitelia zanechali iba niekoľko dobrých popisov predstavení Gamelan. Napríklad Rijklof van Goens poznamenal, že kráľ Mataramu, Amangkurat I (r. 1646-1677), mal orchester medzi tridsiatimi a päťdesiatimi nástrojmi, predovšetkým gongmi. Orchester sa hral v pondelok a sobotu, keď kráľ vstúpil na súd pre určitý druh turnaja. Van Goens opisuje aj tanečný súbor piatich až devätnástich dievčat, ktoré tancovali kráľa za hry gamelan.

Indonézia sa v roku 1949 stala úplne nezávislou od Holandska. Noví lídri mali nezvratnú úlohu vytvoriť národný štát zo súboru rôznych ostrovov, kultúr, náboženstiev a etnických skupín.

Sukarno režim založil verejne financované hrylanské školy v 50. a 60. rokoch 20. storočia s cieľom povzbudiť a udržať túto hudbu ako jednu z národných umeleckých foriem v Indonézii. Niektorí Indonézania namietali proti tomuto zvýšeniu hudobného štýlu spojeného predovšetkým s Javou a Balim ako „národnej“ umeleckej formy; v multietnickej multikultúrnej krajine samozrejme neexistujú univerzálne kultúrne vlastnosti.

Dnes je gamelan dôležitým prvkom tieňových bábkových predstavení, tancov, rituálov a iných predstavení v Indonézii. Aj keď sú samostatné Gamelan koncerty nezvyčajné, hudbu je možné často počuť aj v rozhlase. Väčšina Indonézanov dnes prijala túto starú hudobnú formu za svoj národný zvuk.

• _{Bali and Beyond: History of Gamelan.}
• _{Gamelan: Ctihodné jazero medu, University of Michigan}
• _{Javanese Gamelan: História hudby Gamelan}
• _{Spiller, Henry. Gamelan: Tradičné zvuky Indonézie, Zväzok 1, ABC-CLIO, 2004.}
• _{Sumarsam. Gamelan: Kultúrne interakcie a hudobný rozvoj v strednej Jave, Chicago: University of Chicago Press, 1995.}