Kombinácia veľmi špeciálnej manifestácie kina 80. rokov a súčasnej hudby bola často vzrušujúce, pretože niektoré z najpamätnejších melódií a filmov toho desaťročia sa stali takmer neoddeliteľné. S príchodom MTV vek, hranica medzi filmami a hudbou sa stala ešte viac rozmazanou, pretože hudobné videá poskytovali vysoko viditeľné prepojenia medzi týmito dvoma médiami. Tu je pohľad na 10 najlepších a najpamätnejších piesní 80. rokov, ktoré sa objavili vo filmoch vydaných počas tohto desaťročia.
Klasika Johna Hughesa z roku 1985 pretrváva ako jeden z najobľúbenejších tínedžerských filmov 80. rokov, ale jeho využitie hudby vo filme soundtrack, najmä táto pieseň použitá ako hlavná téma, skutočne ukázal, ako by mohla byť živá a nezabudnuteľná hudba a film použité spolu. Pieseň sa stala obrovským hitom, je však pravdepodobné, že by nikdy nedosiahla výšky, ktoré dosiahla, bez väzieb na film, a to prostredníctvom opakované vystúpenia na soundtracku a samozrejme počas päsťovej pumpy Judda Nelsona cez futbalové ihrisko ako kredity váľať.
Hudba 80. rokov mala vo všeobecnosti tendenciu k prudkým nárastom zborov a hymnej bomby, ale v kombinácii s vynikajúcimi vizuálmi a inšpiratívnym rozprávanie, pieseň, ako je táto, od soundtracku k filmu s rovnakým názvom, dokázala, že v zásade neexistuje limit na povznesenie filmu motívy. Či už to bola vlastne Jennifer Beals (alebo nie) lietajúca vzduchom v trikote, táto pieseň by nikdy nebola základ aerobiku, ktorý sa stal, ak nie pre dokonalé manželstvo príbehov zváračsko-tanečníkov Adrian Lyne, 1983.
V 80. rokoch nikdy chýbali milostné piesne, ktoré boli na špičkovej úrovni, dokonca aj mimo veľkej obrazovky, ale toto partnerstvo medzi poprednými spevákmi skladieb 80. rokov Loverboy a Srdce, respektíve, skutočne nesie pochodeň pre tento druh romantiky elektrická balada. Bola to skvelá hudba pre prvorodené nervozity, inauguračné relácie make-upu alebo obsedantné drvenie; a populistická príťažlivosť piesne pramenila jednak z univerzálnej emocionálnej základne, ale aj z výrazného vystúpenia v jednom z najväčších filmov desaťročia, 1984, ako aj z jeho soundtracku.
Filmy z 80. rokov 20. storočia našli príbeh tak úhľadný ako táto pieseň, z ktorej sa dokonale zhrnul boj proti dlhým šanci jeho protagonistky Daniela-Sana. Vzťahy s vizuálnymi spomienkami môžu byť pre ľudí rovnako trvalé ako farba očí, ako som poznal chlapca, ktorého spomienka na scénu, v ktorej táto skladba hrala, bola takmer tak živá ako čokoľvek, čo sa stalo v jeho life. Mimochodom, je to skvelá pieseň, ktorú vďaka svojmu dôvtipnému použitiu vo filme vytvorilo niečo viac. Je však zvláštne, že je vylúčená zo soundtracku.
Pre OMD nebolo mať jedno z najelegantnejších mien v syntetizátorskom popu a produkovať jedno z najviac evokujúcich a sviežich otvorov klávesnice, aby sa vytvorila hitová pieseň. Vrhnite však ušľachtilú dievčinu Molly Ringwaldovej a tvrdú túžbu po pravej láske a máte jedno z najznámejších melódií 80. rokov v akomkoľvek žánri. Veľké otvorenie syntetizátora a nezabudnuteľný zbor by sa nezdali byť tak zarážajúce, ak nie pre kľúčové rozprávanie piesne na promenádnej scéne Hughesa. Je to tiež nezabudnuteľný výber, samozrejme, zo zvukového doprovodu filmu.
Nezáležalo na tom, že John Parr znel skoro rovnako ako Lou Gramm cudzinca alebo Jack Blades z Night Ranger. Nezáležalo ani na tom, že jediným ďalším hitom, ktorý Parr mohol nazbierať, bolo dosť hanebné „Naughty Naughty“. Všetko, na čom záležalo, bolo to, že keď ste skombinovali bombardovanie tejto vzrušujúcej témy z rovnomenného filmu Joela Schumachera s fantastickým parmezánom Roba Lowea a nahým Demi Mooreom, ktorý štýlovo mrzne v miestnosti so všetkými otvorenými oknami, ste jednoducho dostali mágie.
Táto pieseň sa vyznačuje tým, že sa stala hlavným hitom skôr, ako sa spojila s filmom 80. rokov, ale niet pochýb o tom, že sa dostalo do úplne nového lietadla so začlenením do dospievajúcej romantiky Cameron Crowe z roku 1989 Say Čokoľvek. Crowe sa niekedy frustrujúco dopustil nadmerne zhovievavej filmovej tvorby, ale obraz Johna Cusack, ktorý drží boom na premietanie tejto piesne na Ione Skye, pravdepodobne vždy zostane jednou z najlepších manželstvá popová hudba a film všetkých čias. Zvukový doprovod filmu tiež nie je príliš prekvapený.
Myslím, že je to celkom jasné znamenie vplyvu piesne, keď má moc ukázať sa o 20 rokov neskôr v reklame. Alebo možno je to iba dôkaz sily všemohúceho dolára, ale v každom prípade táto skákacia tanečná popová melódia Beverly Hills Cop určite stojí za jednu z desiatich najkrajších melódií. Ako dodal R & B speváčky LaBelle na soundtracku k filmu, táto pieseň sa stáva niečím zvláštnym. Jeho usporiadanie bolo ideálne pre dané obdobie, maximalizovalo klávesnicu a ťažký, aerobik pripravený rytmus.
Nie je žiadnym prekvapením, že Sheena Easton si našla cestu na ďalší z mojich zoznamov, viem, ale táto pieseň z rovnomenného filmu Jamesa Bonda z roku 1981 bola vždy mojou obľúbenou obľubou. Melódia je nadčasová a energická a vokálne predstavenie je jedným z najlepších škótskych spevákov. Samotná krása melódie robí jeden dlhý čas, keď Bondove filmy skôr sprostredkovávali určitý zmysel pre štýl, než len samotný senzačný dojem.
Kredit 1982 je za predstavenie veľkej novej vlny Petra Casea a Plimsoulea širšiemu publiku. Skupina vytvorila vysoko prístupný pop / rock, ktorý sa nikdy v kruhoch populárnej hudby nejako nezaujímal. Napodiv to vyžadovalo malý kultový soundtrack k filmu, ako je tento, aby piesni prinieslo druh nesmrteľnosti, ktorý siaha ďaleko za dosť novinkou väčšiny hudby z filmu. "Johnny, si quer?" je klasika 80. rokov sama osebe, chýba jej však stálosť tejto melódie.