Cení si predovšetkým jeho výrazný zvuk z elektrickej gitary ako vedúci gitarista v niekoľkých legendárnych kapelách a dlhá sólová kariéra britskej superstar Eric Clapton je tiež pokuta pesničkár schopné úspechu v rôznych žánroch od čistého blues po blues-rock a klasický rock. Jeho výstup z 80. rokov mal tendenciu zdôrazňovať Claptonovo viac popovo orientované skladanie piesní namiesto jeho uznané tradičné bluesové pozadie, ktoré mohlo viesť k tomu, že niektorí z nich dali diskontné diela ako a trochu mierne. Tu je chronologický pohľad na Claptonove najlepšie melódie tohto obdobia, ktoré neustále svietia ako vysoko kvalitná 80. rokov popová hornina.
Na typickom sólovom albume Erica Claptona mohli poslucháči zvyčajne očakávať hŕstku bluesových coverov popri a málo originálov, niekedy napísaných umelcom a niekedy napísaných alebo vytrhnutých z iných skladatelia. Tento model do značnej miery pretrvával počas celej kariéry Claptona, ale od roku 1981 „I Can't Stand It“ album, dáva jediný skladateľský kredit samotnému Claptonovi a je to solídne úsilie pop / rock prostredníctvom a skrz. V najlepšom prípade sa Claptonova samostatná práca zameriava na skromnú, uvoľnenú drážku a silne závisí od chytľavých riffov a jasných melódií. Možno, že veľa čistých bluesových minulých umelcov padá na pozadie na podobné melódie, ale to je len malá vec, na ktorú sa môžete sťažovať. Potešujúca rock 80. rokov.
Ukotvenie 1983 je menej komerčne úspešné Peniaze a cigarety záznam, táto konkrétna skladba predstavuje Claptonovu schopnosť vybrať pamätné piesne od iných skladateľov. Napísal ho Troy Seals, jeden z bratov v populárnej hudbe, ktorý nám tak štedro dal mäkká skala duá ako Seals & Crofts a England Dan & John Ford Coley, táto pieseň sa môže pochváliť obľúbenou country rock a ľudový rock zvuk, ktorý vyhovuje Claptonovej sólovej osobe ako rukavice. Háčik „Vystúpim na ´57 Chevys“ ťa zasiahne cez hlavu s jeho vrúcnou znalosťou, ak si ho, rovnako ako ja, v priebehu rokov zabudol. Jedná sa o vysoko kvalitnú a kvalitnú hudbu bez toho, aby ste sa vkĺzli do niektorej z banálnych a blahosklonných úrovní... ahem, umelec ako Jimmy Buffett.
Táto skladba, ktorá je od roku 1985 prvou skladbou, po prvý raz, keď Clapton skutočne skočil do populárneho prúdu syntetizátora používaného v 80. rokoch. To tiež znamenalo ťažkú produkčnú ruku - od kolegy anglickej superhviezdy Phil Collinsa - ktorá mohla nechať niektorých puristických fanúšikov cítiť sa zradená. Koniec koncov, texaský skladateľ Jerry Lynn Williams - ktorý by Claptonovi dodal niekoľko silných skladieb v v blízkej budúcnosti - priniesla na palubu nahrávacia spoločnosť Clapton, Warner Bros, na podporu umeleckej reklamy príťažlivosť. Napriek tomu, vďaka groovy basovej / syntetickej riffe, ktorá sa opakuje v celom texte a samozrejme aj nejakej šikovnej gitare hrajúcej od samotného Claptona, táto skladba stále svieti. Ešte lepšie sú tu Claptonove vokály v dobrej forme.
Clapton sa k tomu úplne oduševňuje, druhý singel od Za Slnkom, nie že by to nedokázal skôr v kariére. Aj napriek tomu tu riffing rockovej gitary vynikajúco kombinuje prvky blues, duše a R & Ba výsledkom je solídny singel z 80. rokov s príťažlivosťou pre široké publikum. Z mnohých piesní napísal Clapton napokon svoj búrlivý vzťah s Pattie Boyd, bývalou pani. George Harrison, tento najlepšie odráža horkú povahu začiatku konca manželstva páru. Niekedy môže osobná bolesť viesť k skvelej hudbe, pretože náuky klasického rocku nás učili znova a znova. Rovnako ako v prípade „Forever Man“ aj Clapton využíva každú príležitosť, aby nechal svoju gitaru plakať.
Riff, ktorý slúži ako základ pre túto robustnú rockovú melódiu, vládol v rokoch 1986-1987 a objavil sa nezabudnuteľne ako sprievodný soundtrack k sprievodcovi Martina Scorseseho. Farba peňazí. Tiež sa stáva, že slúži ako vedecká dráha aj ako singel z veľmi hlbokého hlavného prúdu, ktorý sa volá. Collins opäť pomáha svojmu kamarátovi vo výrobnom oddelení, ale ani jeden z najkrajších sólových umelcov 80. rokov sa nemôže dostať do prekážky húfom skvelých skladieb, ktoré rozprestierajú tento album. Táto skladba, ktorá bola napísaná s ďalšou legendou, Robbie Robertsonom skupiny, sa vyhýba nudnosti niektorých snáh všetkých hviezd.
V pokračovaní v all-star spolupráci a trende živých kapiel, ktoré by dominovali jeho kariére pre najbližších pár rokov, Clapton tímy s R&B powerhouse Tina Turner na tejto hojdacej dráhe. Rovnako ako v prípade jej samostatného návratu z roku 1984, aj tu pomáha Turner vytvárať vítanú zmes duše, popu a pravej gitary. rock a Clapton je viac než šťastný, že ju zaväzuje temperamentným duetom a samozrejme množstvom aktívneho, vynaliezavého sóla. Aj keď táto melódia zaostáva za najlepšími príkladmi Claptonovej hudobnej fúzie z tohto obdobia, napriek tomu zostáva nesmierne silným úsilím. Spoločným písaním s klávesákom Gregom Phillinganesom má táto pieseň úžitok z konzistencie kohortov Claptona počas tejto éry a opäť sa stáva hlavným prínosom pre rock.
Pokiaľ ide o remeselníka popového písania, Clapton skutočne dosiahol svoj vrchol august, spolupracujúc nielen s Collinsom a Robertsonom, ale aj s basistom Nathanom Eastom a Phillinganesom, aby vytvorili úžasne prístupný pop / rock. Ešte lepšie je, že Clapton dokázal, že dokázal bez problémov kombinovať svoj popálený štýl gitary s rohmi a 80-ročnou klávesovou produkciou. Táto skladba má jednoducho všetko okrem snáď schválenia Claptonových puristických bluesových fanúšikov. Napriek tomu sa nezdá byť zvlášť diskutabilné, že táto skladba sa nerozptyľuje súčasne talentom pre tvorbu skladieb, profesionálnym leskom a skutočnou dušou. Ale potom bol Clapton vždy skutočným profesionálom, najmä preto, že sa odmietol držať iba jedného žánru.
Keď už hovoríme o priamom vplyve na hudbu duší, Clapton tu vezme kompozíciu Lamonta Doziera a zmení ju na prehliadku sily, ktorá predstaví nielen jeho hranie na gitare, ale aj jeho podhodnotené vokály. Táto skladba je skvelou drážkou, ktorá využíva atmosféru rohov a radostných sprievodných vokálov. Napriek prítomnosti klávesníc, saxofón a očividná produkčná ruka Collinsa, toto je ukážkový príklad toho najlepšieho z toho, čo mala pop / rock 80. rokov 20. storočia ponúknuť. Samotný vražedný zbor môže stačiť na upevnenie tohto ako skutočnej klasiky:
Prémiové prísady sa tam však nijako nezastavia. Skvelé, nadčasové veci.
Jerry Lynn Williams sa vrátil ako hlavný prispievateľ písní skladieb pre Claptonov film z konca roku 1989, trochu oživujúci blues rockový release. Vydané začiatkom novembra toho istého roku, a preto má najväčší vplyv na jednotlivcov úspech v roku 1990, to bol okamžite populárny orientačný album z roku 1989, ktorý rezervoval Claptonovu dekádu celkom dobre. Z dôvodu problému s prekrývaním desiatich rokov vyberiem iba dve skladby z veľmi hlbokého albumu. Povedať, že „predstierať“ je nesmierne ťažké odovzdať, funguje tak dobre ako gitarové cvičenie pre Claptona a tiež zapadá do umelcovho vokálneho a umeleckého štýlu tohto obdobia. Clapton tu dokazuje, že výber piesní umelcom môže byť rovnako dôležitý ako schopnosť písať piesne.
nádenník určite produkovali väčšie hitové single ako táto spiaca skladba, ale nie som si istý, či má lepšiu celkovú skladbu ako táto. Táto melódia, ktorá bola vytrvalo modrej vo svojom prístupe a bola silne závislá od arpeggiovaného gitarového štýlu Claptona počas veršov, nebola vydaná ako singel z nejakého šialeného dôvodu. Napriek tomu to zrejme robí jeho zaradenie na tento zoznam ešte legitímnejším, pretože nepochybne slúžilo ako obľúbená skladba albumu pre dychtivých kupujúcich tohto albumu. Williams nemusí byť známy podľa mena mnohých veľkých piesní, ktoré požičal v priebehu rokov rôznym pop / rockovým umelcom, ale určite by mal byť.