Kurt Schwitters (20. júna 1887 - 8. januára 1948) bol Nemec koláž umelec, ktorý predvídal mnoho neskorších hnutí v modernistickom umení vrátane použitia nájdené objekty, Pop Arta umelecké zariadenia. Pôvodne ovplyvnené dadaizmus, vytvoril svoj vlastný štýl, ktorý nazval Merz. Našiel esteticky príťažlivé umelecké diela, ktoré použil nájdené predmety a predmety, ktoré ostatní považovali za odpad.
Rýchle fakty: Kurt Schwitters
- Celé meno: Kurt Hermann Eduard Karl Julius Schwitters
- povolania: Kolážový umelec a maliar
- narodený: 20. júna 1887 v Hannoveri, Nemecko
- zomrel: 8. januára 1948 v Kendale v Anglicku
- rodičia: Eduard Schwitters a Henriette Beckemeyer
- manžel: Helma Fischer
- dieťa: Ernst Schwitters
- Vybrané diela: "Revolving" (1919), "Stavba pre šľachtické dámy" (1919), "Merzbau" (1923-1937)
- Pozoruhodný citát: „Obrázok je sebestačným umeleckým dielom. Nie je spojená s ničím mimo. ““
Skorý život a kariéra
Kurt Schwitters sa narodil v rodine strednej triedy v nemeckom Hannoveri. V 14 rokoch utrpel epileptický záchvat, stav, ktorý sa opakoval počas väčšiny jeho života a mal výrazný vplyv na spôsob, akým sa pozeral na svet.
Schwitters začal študovať umenie na Drážďanskej akadémii v roku 1909 a hľadal tradičnú kariéru maliara. V roku 1915, keď sa vrátil do Hannoveru, jeho práca odrážala a post-impresionistický štýl, ktorý nevykazuje žiadny vplyv modernistických hnutí, ako sú kubizmus.
V októbri 1915 sa oženil s Helmou Fischerovou. Mali jedného syna, ktorý zomrel ako dieťa, a druhého syna, Ernsta, narodeného v roku 1918.
Epilepsia Kurta Schwittersa ho spočiatku oslobodila od vojenskej služby v prvej svetovej vojne, ale ako sa koncom vojny venoval branný režim, musel čeliť zaradeniu. Schwitters neslúžil v bitke, ale posledných 18 mesiacov vojny strávil v továrni ako technický spravodajca.
Prvé koláže
Hospodársky a politický kolaps nemeckej vlády na konci roku 2007 prvá svetová vojna mal hlboký vplyv na umenie Karla Schwittersa. Jeho obraz sa obrátil k expresionistickým myšlienkam a začal zbierať odpadky v uliciach, keď našiel predmety, ktoré sa dajú začleniť do umeleckých diel.
Schwitters získal pozornosť iných umelcov v povojnovom Berlíne svojou prvou výstavou pre jedného človeka v galérii Der Sturm. Vytvoril pre túto udalosť nezmyselnú báseň ovplyvnenú dada „Anna Blume“ a vystavil svoje prvé kolážové práce. Použitím predmetov, ktoré by ostatní považovali za odpad, Schwitters ilustroval jeho myšlienku, že umenie by sa mohlo vyniesť z ničenia.
Kurt Schwitters bol zrazu uznávaným členom berlínskej avantgardy. Dvaja z jeho najbližších súčasníkov boli rakúsky umelec a spisovateľ Raoul Hausmann a nemecko-francúzsky umelec Hans Arp.
Merz alebo psychologická koláž
Zatiaľ čo sa v hnutí Dada zaoberal priamo mnohými umelcami, Kurt Schwitters sa venoval vývoju svojho vlastného štýlu, ktorý označil ako Merz. Meno prijal, keď našiel kus inzerátu od miestnej banky alebo kommerzu, ktorý obsahoval iba posledné štyri písmená.
Časopis Merz sa prvýkrát objavil v roku 1923. Pomohlo upevniť Schwittersovo miesto v európskom umeleckom svete. Podporoval prednášky a vystúpenia širokej škály umelcov, hudobníkov a tanečníkov Dada. Často vytváral koláže, ktoré pomáhali propagovať udalosti.
Štýl koláže Merz sa tiež často nazýva „psychologická koláž“. Práca Kurt Schwitters sa vyhýba nezmyselná konštrukcia pomocou snahy o zmysel pre svet s harmonickým vzájomným porovnaním nájdených objektov. Tieto materiály niekedy obsahovali vtipné odkazy na súčasné udalosti a inokedy boli autobiografické vrátane lístkov na autobus a položiek, ktoré umelcovi poskytli priatelia.
V roku 1923 Kurt Schwitters začal s výstavbou Merzbau, jedného z najambicióznejších z jeho Merzových projektov. Nakoniec transformoval šesť miestností svojho rodinného domu v Hannoveri. Tento proces bol postupný a zahŕňal príspevky umenia a predmetov zo stále sa rozširujúcej siete priateľov Schwitters. Prvú miestnosť dokončil v roku 1933 a odtiaľ sa rozšíril do ďalších častí domu, až v roku 1937 utiekol do Nórska. V roku 1943 budovu zničil bombový útok.
V 30. rokoch sa povesť Kurt Schwitters rozšírila do zahraničia. Jeho práca sa objavila na dvoch významných výstavách v roku 1936 v Múzeu moderného umenia. Jedna šou bola nazvaná Kubizmus a abstraktné umenie a ďalšie Fantastické umenie, Dada a surrealizmus.
Exil z Nemecka
V roku 1937 nacistický vláda v Nemecku označila prácu Kurta Schwittersa za „degenerovanú“ a zabavila ju z múzeí. 2. januára 1937, keď zistil, že bol požiadaný o rozhovor s gestapom, Schwitters utiekol do Nórska, aby sa pripojil k svojmu synovi, ktorý odišiel o týždeň skôr. Jeho manželka Helma zostala v Nemecku, aby spravovala svoj majetok. Pravidelne navštevovala Nórsko až do prepuknutia choroby Druhá svetová vojna v septembri 1939. Kurt a Helma sa naposledy videli ako rodinná oslava v nórskom Osle v júni 1939. Helma zomrel v roku 1944 na rakovinu pred koncom druhej svetovej vojny.
Keď v roku 1940 nacistické Nemecko napadlo a okupovalo Nórsko, Schwitters so svojím synom a svokou utiekol do Škótska. Ako nemecký štátny príslušník ho v Škótsku a Spojenom kráľovstve podrobili niekoľkým zásahom Anglicko, kým sa 17. júla nedostal na Hutchinsonovo námestie v Douglasu na ostrov Man, 1940.
Ako internačný tábor slúžila zbierka radových domov okolo Hutchinsonovho námestia. Väčšina z nich bola nemecká alebo rakúska. Čoskoro sa stal známym ako umelecký tábor, pretože toľko internetov bolo umelcov, spisovateľov a ďalších intelektuálov. Kurt Schwitters sa čoskoro stal jedným z najvýznamnejších obyvateľov tábora. Čoskoro otvoril štúdiový priestor a prijal študentov umenia, z ktorých mnohí sa neskôr stali úspešnými umelcami.
Schwitters získal prepustenie z tábora v novembri 1941 a presťahoval sa do Londýna. Tam sa stretol s Edith Thomas, spoločníkom jeho posledných rokov. Kurt Schwitters sa v Londýne stretol s ďalšími umelcami vrátane britského abstraktného umelca Ben Nicholsona a maďarského modernistického priekopníka Laszla Moholy-Nagyho.
Neskorší život
V roku 1945 sa Kurt Schwitters presťahoval do anglickej oblasti jazera s Edith Thomasovou na poslednú etapu svojho života. Vo svojej maľbe sa presťahoval na nové územie a vytvoril tak, čo sa považuje za predchodcu neskoršieho hnutia Pop Art v sérii s názvom Pre Kate po svojom priateľovi, historikovi umenia Kate Steinitz.
Schwitters strávil veľa posledných dní prácou na tom, čo v anglickom meste Elterwater nazval „Merzbarn“. Bola to rekreácia ducha zničeného Merzbaua. Aby si udržal svoj príjem, bol nútený maľovať portréty a fotografie krajiny, ktoré sa mohli ľahko predávať obyvateľom a turistom. Tieto ukazujú silný vplyv z jeho postimpresionistickej minulosti. Kurt Schwitters zomrel 8. januára 1948 na chronické ochorenie srdca a pľúc.
Dedičstvo a vplyv
Či už úmyselný alebo nie, Kurt Schwitters bol priekopníkom, ktorý očakával mnoho neskorších vývojov v modernistickom umení. Jeho použitie nájdených materiálov predpokladalo neskoršie kolážové diela umelcov ako Jasper Johns a Robert Rauschenberg. Veril, že umenie nemôže byť a nemalo by sa obmedzovať iba na rám na stene. Toto hľadisko malo vplyv na neskorší vývoj techniky inštalácie a výkonu. Série Pre Kate sa považuje za proto-popové umenie pomocou štýlu komiksu.
Pravdepodobne najkompletnejšou reprezentáciou Schwittersovho umeleckého hľadiska bol jeho milovaný Merzbau. Umožnilo ľuďom v budove sa ponoriť do estetického prostredia zloženého z nájdených predmetov, autobiografických odkazov a príspevkov priateľov a známych.
zdroje
- Schulz, Isabel. Kurt Schwitters: Farba a koláž. Zbierka Merrill, 2010.