Život a dielo Roy Lichtenstein, priekopník pop art

Roy Lichtenstein (narodený Roy Fox Lichtenstein; 27. Október 1923 - 29. September 1997) bola jednou z najvýznamnejších osobností Pop Art hnutie v Spojených štátoch. Jeho použitie komiksového umenia ako východiskového materiálu na vytváranie rozsiahlych diel metódou Ben-Day dot sa stalo ochrannou známkou jeho diela. Počas svojej kariéry skúmal umenie v širokej škále médií, od maľby po sochu a dokonca aj film.

Rýchle fakty: Roy Lichtenstein

Roy Lichtenstein sa narodil a vyrastal v New Yorku a bol najstarším dieťaťom židovskej rodiny vyššej strednej triedy. Jeho otec, Milton Lichtenstein, bol úspešným realitným maklérom a jeho matka Beatrice bola v domácnosti. Roy navštevoval verejnú školu, kým mu nebolo 12 rokov. Potom navštevoval súkromnú vysokú školu prípravnú strednú školu až do roku 1940.

Lichtenstein objavil svoju lásku k umeniu v škole. Hral na klavíri a klarinet a bol fanúšikom jazzovej hudby. Často kreslil obrazy jazzových hudobníkov a ich nástrojov. Na strednej škole sa Lichtenstein zapísal do letných tried Ligy študentov umenia v New Yorku, kde bol jeho hlavným mentorom maliar Reginald Marsh.

V septembri 1940 Roy vstúpil do Ohio State University, kde študoval umenie a ďalšie predmety. Jeho primárne vplyvy boli Pablo Picasso a Rembrandt, a často hovoril, že Picasso Guernica bol jeho obľúbený obraz. V roku 1943 druhá svetová vojna prerušila vzdelávanie Roy Lichtenstein. Tri roky pôsobil v americkej armáde a pokračoval ako študent na Štátnej univerzite v Ohiu v roku 1946 s pomocou G.I. bill. Hoyt L. Sherman, jeden z jeho profesorov, mal významný vplyv na budúci vývoj mladého umelca. V roku 1949 Lichtenstein získal titul majstra výtvarného umenia zo štátu Ohio.

Lichtenstein mal svoju prvú samostatnú šou v New Yorku v roku 1951, roky po ukončení štúdia v štáte Ohio. Jeho práca v tom čase kolísala kubizmus a expresionizmus. Šesť rokov sa presťahoval do Clevelandu v štáte Ohio, potom sa v roku 1957 vrátil do New Yorku, kde sa krátko usadil abstraktný expresionizmus.

V roku 1960 Lichtenstein pôsobil ako učiteľ na Rutgers University. Jeden z jeho kolegov, priekopník performančného umenia, Alan Kaprow, sa stal novým významným vplyvom. V roku 1961 Roy Lichtenstein vytvoril svoje prvé popové maľby. Na vytvorenie obrazu začlenil komiksový štýl tlače s bodkami Ben-Day Pozri Mickeys postavami Mickey Mouse a Donald Duck. Údajne reagoval na výzvu jedného zo svojich synov, ktorý v komikse ukázal na Mickey Mouse a povedal: „Vsadím sa, že nemôžete maľovať tak dobre, že, otec?“

V roku 1962 Lichtenstein mal samostatnú show v galérii Castelli v New Yorku. Všetky jeho kúsky boli zakúpené vplyvnými zberateľmi ešte pred otvorením show. V roku 1964 Lichtenstein uprostred svojej rastúcej slávy rezignoval na svoju fakultu v Rutgers, aby sa sústredil na svoju maľbu.

V roku 1963 Roy Lichtenstein vytvoril dve z najznámejších diel svojej kariéry: Topiaci sa dievča a Whaa!, ktoré boli upravené z komiksov DC. Topiaci sa dievčailustruje najmä jeho prístup k tvorbe pop-artových diel z existujúceho komiksu. Orezal pôvodný obrázok, aby urobil nové dramatické vyhlásenie, a použil kratšiu a priamejšiu verziu textu z pôvodného komiksu. Masívne zväčšenie veľkosti dáva dielu veľmi odlišný dopad od pôvodného panelu komiksov.

Podobne ako Andy Warhol, Lichtensteinova tvorba vyvolala otázky o povahe a interpretácii umenia. Zatiaľ čo niektorí oslavovali odvážnosť svojej práce, Lichtenštajnsko bolo vážne kritizované tými, ktorí tvrdili, že jeho kusy boli prázdnymi kópiami niečoho, čo už existuje. život v roku 1964 uverejnil článok s názvom „Je to najhorší umelec v USA?“ Relatívny nedostatok emocionálne zapojenie sa do jeho práce bolo vnímané ako facka tvárou v tvár abstraktnému prístupu duše expresionizmus.

V roku 1965 Lichtenštajnsko upustilo od používania obrázkov komiksu ako primárneho východiskového materiálu. Niektorých kritikov stále trápi skutočnosť, že autorské honoráre neboli nikdy zaplatené umelcom, ktorí vytvorili originálne obrazy použité v Lichtenštajnských rozsiahlych dielach.

V 60. rokoch 20. storočia Roy Lichtenstein tiež tvoril diela v kreslenom štýle s bodkami Ben-Day, ktoré reinterpretovali klasické obrazy majstrov umenia, vrátane Cezanne, Mondrian a Picasso. V druhej polovici desaťročia vytvoril sériu obrazov, ktoré zobrazovali komiksové verzie ťahov štetcom. Diela nadobudli naj elementárnejšiu formu tradičnej maľby a premenili ju v pop-art objekt a mali byť poslaním dôrazu abstraktného expresionizmu na gestikulárnu maľbu.

V roku 1970 Roy Lichtenstein kúpil bývalý kočiarenský dom v Southamptone, Long Island, New York. Tam Lichtenstein postavil štúdio a zvyšok zvyšku desaťročia strávil mimo verejného záujmu. V niektorých svojich nových obrazoch zaradil aj reprezentácie svojich starších diel. Počas sedemdesiatych a začiatkom osemdesiatych rokov pracoval aj na zátišiach, sochách a kresbách.

Neskôr v kariére dostal Lichtenstein provízie za rozsiahle verejné práce. Tieto práce zahŕňajú 26-noha Nástenné maľby s modrými štetcami v newyorskom Equitable Center, vytvorenom v roku 1984 a na 53 stôp Times Square Mural pre New York Times Square Bus Station, ktorá bola vytvorená v roku 1994. Firemné logo Dreamworks Records, objednané Davidom Geffenom a Mo Ostinom, bolo Lichtensteinovou poslednou dokončenou províziou pred jeho smrťou.

Lichtenstein zomrel na zápal pľúc 29. septembra 1997 po niekoľkých týždňoch hospitalizácie.

Roy Lichtenstein bol jednou z vedúcich osobností hnutia Pop Art. Jeho spôsob, ako premeniť obyčajné komiksové panely na monumentálne kúsky, bol jeho spôsob, ako pozdvihnúť to, čo považoval za „hlúpe“ kultúrne artefakty. Pop-art označil za „priemyselnú maľbu“, čo je pojem, ktorý odhaľuje korene hnutia v hromadnej produkcii bežných obrazov.

Peňažná hodnota práce Roya Lichtensteina sa naďalej zvyšuje. Obraz z roku 1962 Majstrovské dielo ktorý sa v roku 2017 predal za 165 miliónov dolárov, je v ňom kreslená bublina, ktorej text je považovaný za strašnú predpoveď slávy Lichtenštajnska: „Môj, čoskoro budete mať za svoju prácu všetky newyorské výzvy.“

• Wagstaff, Sheena. Roy Lichtenstein: Retrospektíva. Yale University Press, 2012.
• Waldman, Diane. Roy Lichtenstein. Publikácie o múzeách v Guggenheime, 1994.