Pieter Cornelis "Piet" Mondriaan, zmenené na Mondrian v roku 1906 (7. marca 1872 - 1. februára 1944) sa pripomína jeho výrazný geometrický obraz. Sú úplne abstraktné a majú predovšetkým čierne čiary s červenými, bielymi, modrými a bielymi blokmi vykonávané v asymetrickom usporiadaní. Jeho práca mala významný vplyv na budúci vývoj modernizmu a minimalizmus v umení.
Piet Mondrian sa narodil v holandskom Amersfoorte a bol synom učiteľa na miestnej základnej škole. Jeho strýko bol maliar a jeho otec mal osvedčenie, že vyučuje kreslenie. Povzbudili Mondriana, aby vytvoril umenie od útleho veku. Začiatkom roku 1892 navštevoval Akadémiu výtvarných umení v Amsterdame.
Najstaršie obrazy Pieta Mondriana sú krajiny silne ovplyvnené holandským impresionistickým štýlom. Začiatkom 20. storočia sa vo svojich obrazoch začal presúvať od realizmu jasnými farbami Post-Impresionizmus. Jeho obraz z roku 1908 Večer (Avond) zahŕňa základné farby červenej, žltej a modrej ako väčšinu jeho palety.
V roku 1911 sa Mondrian zúčastnil na
Moderne Kunstkringkubistické výstava v Amsterdame. To malo silný vplyv na vývoj jeho maľby. Neskôr v roku sa Piet Mondrian presťahoval do Paríža vo Francúzsku a pripojil sa k parížskym avantgardným kruhom umelcov. Jeho obrazy okamžite poukázali na vplyv kubistického diela Pablo Picasso a Georges Braque. Obraz z roku 1911 Šedý strom je stále reprezentatívny, ale kubistické tvary sú zrejmé na pozadí.V nasledujúcich rokoch sa Piet Mondrian začal snažiť zladiť svoju maľbu so svojimi duchovnými myšlienkami. Táto práca pomohla natrvalo posunúť jeho obraz za reprezentatívnu prácu. Zatiaľ čo Mondrian v roku 1914 navštevoval príbuzných v Holandsku, začala som prvá svetová vojna a zostal v Holandsku po zvyšok vojny.
Počas vojny sa Piet Mondrian stretol s holandskými umelcami Bartom van der Leckom a Theom van Doesburgom. Obaja začali skúmať abstrakciu. Použitie primárnych farieb Van der Lecka malo zásadný vplyv na Mondrianovu prácu. S Theom van Doesburgom založil skupinu De Stijl („The Style“), skupinu umelcov a architektov, ktorí začali vydávať časopis s rovnakým názvom.
De Stijl bol tiež známy ako neoplasticizmus. Skupina obhajovala čistú abstrakciu oddelenú od naturalistických predmetov umeleckých diel. Tiež sa domnievali, že kompozície by sa mali destilovať na vertikálne a horizontálne čiary a tvary iba pomocou čiernej, bielej a primárnej farby. Architekt Mies van der Rohe bol silne ovplyvnený De Stijlom. Piet Mondrian zostal so skupinou až do roku 1924, keď Van Doesburg navrhol, že diagonálna čiara je dôležitejšia ako horizontálna alebo vertikálna.
Na konci prvej svetovej vojny sa Piet Mondrian presťahoval späť do Paríža a začal maľovať všetko úplne abstraktným štýlom. V roku 1921 jeho metóda ochrannej známky dosiahla svoju vyspelú formu. Na oddelenie farebných alebo bielych blokov použil hrubé čierne čiary. Použil základné farby červená, žltá a modrá. Aj keď jeho práca bude po celý život ľahko identifikovateľná ako Mondrian, umelec sa naďalej vyvíjal.
Na prvý pohľad sa zdá, že geometrické maľby sú zložené z plochých farieb. Keď sa však divák priblíži bližšie, uvedomíte si, že väčšina farebných blokov je natretá diskrétnymi ťahmi štetca, ktoré bežia jedným smerom. Na rozdiel od farebných oblastí sú biele bloky natierané vo vrstvách, pričom ťahy štetca prebiehajú rôznymi smermi.
Geometrické maľby Pieta Mondriana pôvodne obsahovali línie, ktoré sa skončili pred okrajom plátna. Ako sa jeho práca rozvíjala, maľoval po stranách plátna zreteľne. Účinok bol často taký, že obraz vyzeral ako časť väčšieho kusu.
V polovici 20. rokov 20. storočia začal Mondrian vyrábať tzv. „Pastilky“. Maľujú sa na štvorcových plátnach, ktoré sú naklonené v uhle 45 stupňov, aby vytvorili kosoštvorcový tvar. Čiary zostávajú rovnobežné a kolmé na zem.
V 30. rokoch začal Piet Mondrian častejšie používať dvojité riadky a jeho farebné bloky boli zvyčajne menšie. Bol nadšený dvojitými riadkami, pretože si myslel, že jeho práca bola ešte dynamickejšia.
V septembri 1938, keď nacistické Nemecko začalo ohrozovať zvyšok Európy, odišiel Piet Mondrian z Paríža do Londýna. Potom, čo Nemecko napadlo a dobylo Holandsko a Francúzsko, prešiel cez Atlantik, aby sa presťahoval do New Yorku, kde bude žiť po zvyšok svojho života.
Posledné diela, ktoré vytvoril Mondrian, sú oveľa vizuálne komplikovanejšie ako jeho rané geometrické dielo. Skoro začali vyzerať ako mapy. Posledný dokončený obraz Pieta Mondriana Broadway Boogie Woogie sa objavil v roku 1943. V porovnaní s Mondrianovou prácou v 30. rokoch je veľmi svetlý, pozitívny a zaneprázdnený. Výrazné farby si vyžadujú potrebu čiernych čiar. Skladba odráža hudbu, ktorá inšpirovala obraz a samotné mesto New York.
Mondrian nechal za nedokončeným Víťazstvo Boogie Woogie. na rozdiel od Broadway Boogie Woogie, jedná sa o kosoštvorcový obraz. Historici umenia veria, že posledné dve maľby predstavovali najvýznamnejšiu zmenu mondrovského štýlu za viac ako dve desaťročia.
1. februára 1944 zomrel Piet Mondrian na zápal pľúc. Bol pochovaný na cintoríne Cypress Hills v Brooklyne. Mondrianovej pamätnej bohoslužby sa zúčastnilo takmer 200 ľudí a medzi nimi boli uznávaní umelci ako Marc Chagall, Marcel Duchamp, Fernand Leger a Alexander Calder.
Vyzretý štýl práce Pieta Mondriana s pestrofarebnými abstraktnými geometrickými útvarmi ovplyvnil vývoj modernizmu a minimalizmu v umení. Takisto mal podstatný vplyv mimo umeleckého sveta.
V roku 1965 Yves Saint Laurent vyzdobil pre svoju jesennú kolekciu smiešne šaty s hustými čiernymi čiarami v móde Mondrian. Šaty boli nesmierne populárne a inšpirované návrhmi v štýle Mondrian na širokej škále ďalších odevov.
Dizajn v móde Mondrian bol zahrnutý do viacerých obalov albumov a vystupoval v hudobných videách. V roku 1985 bol otvorený hotel Le Mondrian v Los Angeles s deviatimi príbehmi na jednej strane budovy, inšpirovanými prácou Pieta Mondriana.