Životopis Sama Sheparda, amerického dramatika

Sam Shepard (5. november 1943 - 27. júl 2017) bol americký herec, dramatik a režisér. V roku 1979 získal Pulitzerovu cenu za drámu a v roku 1983 bol nominovaný na Oscara. Najznámejší je pre svoju prácu v divadle ako dramatik, herec a režisér.

Skorý život

Sam Shepard sa narodil vo Fort Sheridane v štáte Illinois a bol pomenovaný po svojom otcovi Samuelovi Shepardovi Rogersovi, ml., Ktorý bol učiteľom, farmárom a počas neho Druhá svetová vojna, pilot bombardéra pre US Air Force. Jeho matkou bola učiteľka školy Jane Elaine Rogers (rodená Schook). Počas svojho raného života si Shepard nechal prezývku Steve. Rodina sa nakoniec presťahovala do Duarte v Kalifornii, kde navštevoval strednú školu v Duarte a pracoval na ranči.

Po ukončení strednej školy v roku 1961 Shepard krátko navštevoval Mt. San Antonio College, kde študoval chov zvierat. Keď bol na vysokej škole, zoznámil sa s jazzom, abstraktné umenie, a absurdizmu, a odišiel zo školy, aby sa pripojil k repertoárovej skupine turné v Bishop’s Company. Krátko nato sa presťahoval do New Yorku, aby sa mohol venovať divadelnej kariére.

Shepard prišiel do New Yorku a nastúpil so svojím priateľom Charlie Mingusom, Jr., synom jazzového hudobníka Charlesa Mingusa. Najprv pracoval ako podnikateľ v nočnom klube, v klube Village Gate v dunajskej štvrti Manhattan v Greenwich Village. Počas práce sa spriatelil s Ralphom Cookom, kolegom umelcom a hlavným čašníkom v klube, ktorý ho predstavil na experimentálnej scéne mimo divadla Broadway. V roku 1969 sa oženil s herečkou a spisovateľkou O-Lan Jonesom. Mali jedno dieťa, syna Jesseho Moja Sheparda, narodeného v roku 1970. Aj keď zostali manželia až do roku 1984, Shepard sa čoskoro zapojil do aféry od roku 1970 do roku 1971 s punkový hudobník a skladateľ Patti Smith, ktorý si zjavne nebol vedomý Shepardovho vlastného kariérneho úspechu Čas.

Začiatky off-off-Broadwaya (1961 - 1971)

Zatiaľ čo v New Yorku prestal Shepard ísť „Steve Rogers“, ako to mal po väčšinu svojho života, a zmenil sa na javiskové meno „Sam Shepard“. začiatok okolo roku 1965 začal Shepard úzky vzťah s experimentálnym divadelným klubom La MaMa, vysoko experimentálnou divadelnou spoločnosťou na východe Village. Jeho prvé diela boli dvojaké: pes a Hojdacie kreslo, vyrobené v roku 1965. V najbližších niekoľkých desaťročiach sa Shepardova práca objaví v La MaMa pomerne často.

Medzi spolupracovníkmi v La MaMa, s ktorými Shepard pracoval, bol Jacques Levy, psychológ, hudobník, a režisér, ktorý tiež spolupracoval s The Byrds a Bobom Dylanom, ako aj s režisérom slávnej diaľnice revue Oh! Kalkata! Levy režíroval Shepardove hry Červený kríž (v roku 1966) a La Turista (1967). V roku 1967, Tom O'Horgan (najznámejší pre réžiu muzikálov) vlasy a Ježiš Kristus Superstar) režíroval Shepard's Melodrama Play spolu s Leonardom Melfim Times Square a Rochelle Owens ' Futz, opäť v La MaMa. V roku 1969 sa predstavil La MaMa Neviditeľná rukaShepardovu novú sci-fi hru; hra by sa neskôr citovala ako vplyv v kultovom obľúbenom muzikáli Rocky Horror Picture Show.

Shepardova práca s La MaMa získala medzi rokmi 1966 a 1968 šesť ocenení Obie Awards (najprestížnejšie ocenenie pre non-Broadway divadlo). Krátko sa zameral na scenáristiku a napísanie Ja a môj brat v roku 1968 (nezávislý film, ktorý bol tiež debutom celovečerného filmu Christophera Walkena) a Zabriskie Point v roku 1970. Počas svojho vzťahu s Patti Smithom písal a hral (s Smithom) v hre Kovbojské ústa v divadle The American Place Theatre, čerpajúc inšpiráciu z ich vzťahu. Smithová si vystúpenie pozitívne všimla, čo jej pomohlo naštartovať hudobnú kariéru. Shepard naopak po premiére vyprodukoval kauciu za výrobu. Najprv utiekol do Nového Anglicka bez toho, aby to niekomu povedal, potom vzal svoju manželku a syna a presťahoval ich rodinu do Londýna, kde zostali niekoľko ďalších rokov.

Návrat k herectvu a hlavným hrám (1972 - 1983)

Počas pobytu v Londýne sa Shepard stal prívržencom metódy vlastného rozvoja nazývanej „Štvrtá cesta“, ktorá sa zameriava na myšlienky o zvýšenie pozornosti a energiu, minimalizáciu nepozornosti alebo driftovania a neustále transformovanie a zdokonaľovanie seba samého pomocou rôznych metód, z ktorých niektoré sú nejasnejšie ako iné. Celý život by sa o tieto metódy sebazdokonaľovania zaujímal.

V roku 1975 sa rodina Shepardovcov presťahovala späť do USA, kde sa usadila na Flying Y Ranch, 20-akrovom pozemku v Mill Valley v Kalifornii. Pokračoval v práci v divadle a dokonca krátko zamestnal na akademickej pôde, kde pôsobil jeden semester ako regentský profesor činohry na Kalifornská univerzita - Davis. V roku 1975 vyšiel Shepard na turné s Bobom Dylanom; on a Dylan spolu písali film, Renaldo a Clara, ktorá bola založená na turné. Aj keď väčšina filmu nakoniec bola improvizovaná, a nie skriptovaná, Shepard vydal svoje spomienky na cestu, Rolling Thunder denník, v roku 1978.

Shepard bol v roku 1975 menovaný za dramaturga rezidencie v Magic Theater v San Franciscu. Počas pobytu v ňom napísal niekoľko svojich najznámejších a najúspešnejších hier. Jeho „Rodinná trilógia“ -Prekliatie triedy hladujúcich (1976), Pochované dieťa (1979) a True West (1980) - spolu s rokom 1983 sa považovali za jeho majstrovské diela Blázon pre lásku. Pochované dieťa, temná komédia, ktorá nasleduje po návrate mladého muža na svoju rodinnú farmu, bola nominovaná na päť cien Tonyho a získala Pulitzerovu cenu za drámu. V rokoch 1966 až 1984 získal Shepard rekordných desať Obie Awards.

Počas tejto doby začal Shepard vo filme zohrávať viac rolí. V roku 1978 debutoval vo filme Nebeské dni, réžia Terrence Malick a spolu s Brooke Adams a Richard Gere. Vo filme z roku 1982 hral oproti Jessici Langeovej Francesa zamilovali sa. Keď sa manželstvo s Jonesom rozpadlo, nastúpil s Langeom v roku 1983, rok pred tým, ako sa jeho rozvod s Jonesom skončil. Ďalej by mali mať spolu dve deti: dcéru Hannah Jane Shepardovú v roku 1986 a syna Samuela Walkera Sheparda v roku 1987.

Jeho najslávnejšia filmová rola prišla v roku 1983, keď hral Chuck Yeager, prvý pilot, ktorý prelomil zvukovú bariéru Správna látka. Táto rola získala Sheparda nomináciu na Najlepší podporný herec v Oscaroch.

Učiteľ, spisovateľ a herec (1984 - 2017)

Počas osemdesiatych rokov Shepard pokračoval v ťahaní dvojitých povinností ako dramatik a herec filmu. Jeho ďalšia hra bola Lie of the Mind, ktorá debutovala v Promenádnom divadle mimo Broadway v roku 1985, pričom režisérom bol Shepard. Tiež sa zišiel s Dylanom, aby napísal „Brownsville Girl“, epickú jedenásťminútovú pieseň, ktorá bola nakoniec zahrnutá do albumu Dylan's 1986 Knocked Out Loaded. V roku 1986 Shepardovu hru upravil režisér Robert Altman, nominovaný na Oscara Lie of the Mind, obsadenie Sheparda do hlavnej úlohy.

Shepard venoval značné množstvo času aj vyučovaniu a iným pozíciám, ktoré sa zameriavali na rozvoj nových umelcov. Zistilo sa, že často prednášal a vyučoval po celej krajine, a to nielen vo formálnych akademických prostrediach, ale aj na festivaloch a iných podujatiach. V roku 1986 bol zvolený do Americkej akadémie umení a listov a ako člen Americkej akadémie umení a vied. Počas ďalších desaťročí svojho života pokračoval v písaní hier, hoci žiadna z nich nedosiahla rovnaké uznanie ako jeho predchádzajúce.

Na začiatku nového tisícročia Shepard údajne začal trochu vyhorieť, keď došlo k jeho hereckej kariére. Avšak v roku 2001 Čierny jastrab zostrelený Pomohol mu nájsť nový záujem o jeho filmovú tvorbu, aj keď pokračoval v delení svojho času medzi divadlo a film. Tento rok sa pre Sheparda tiež kreatívne inšpiroval iným spôsobom: jeho hrou z roku 2004 Boh pekla bola reakciou na útoky z 11. septembra a následné reakcie americkej vlády. Jeho hra True West v roku 2000 debutoval na Broadwayi a získal nomináciu na Tonyho cenu za najlepšiu hru. V roku 2010, Vek Mesiaca debutoval v New Yorku v rovnakom období ako oživenie Lie of the Mind, oboje mimo Broadway.

Shepard pokračoval v konaní a písaní až do konca posledných rokov svojho života. V roku 2013 hral vo filmovej adaptácii August: Osage County, hra, ktorá vyhrala Pulitzerovu cenu Tracy Letts ktorý sa zaoberá mnohými rovnakými témami (vidiecka Amerika, rodinná dráma, temná komédia a tajomstvá), do ktorých sa Shepardove hry dostávajú. Jeho posledné dve hry boli 2012 bezcitný a 2014 Častice hrôzy (Oedipusove variácie). Od roku 2015 do roku 2016 Shepard hral ako patriarcha Robert Rayburn v dráhe seriálu Netflix Bloodline, ktorý nasledoval zložité a často temné tajomstvá rodiny Florida. Shepardova postava sa neobjavila v tretej sezóne, ktorá bola prepustená tesne pred smrťou. Jeho poslednou filmovou úlohou bol triler Nikdy tu; Natáčal sa v roku 2014, ale bol prepustený až tesne pred týždňom svojej smrti v lete 2017.

Literárne štýly a témy

Shepardovu prácu možno do značnej miery rozdeliť do niekoľkých výrazných období a štýlov. Jeho raná práca, najmä jeho práca mimo Broadwaye, je, ako by sa dalo očakávať, veľmi experimentálna a netradičná. Napríklad jeho hra z roku 1965 Icarusova matka funkcie zdanlivo odpojené vykreslenie a bizarné momenty, ktoré sú zámerne nevysvetlené. Veľa z toho môže byť spojené s jeho celkovou absurdistickou estetikou v tej dobe, aby sa vyhli realizmus za niečo viac experimentálne a nezvyčajné, odmietnutie dať ľahké odpovede alebo tradičná dramatická štruktúra.

Časom sa písanie Sheparda viac priblížilo realistickým štýlom, aj keď stále s veľmi tragikomickými prvkami a témy, ktoré ho fascinovali: komplikované, často temne vtipné rodinné vzťahy (a rodinné tajomstvá), dotyk surrealizmu, zdanlivo bez koreňov alebo bezcieľne postavy a postavy a miesta, ktoré bývajú na okraji spoločnosti (konkrétne americká spoločnosť). Jeho hry sa často odohrávajú vo vidieckej Amerike, čo odráža jeho vlastnú výchovu v stredozápadnej oblasti a jeho záujem preskúmať tieto často izolované rodiny a komunity.

Aj keď Shepard pri niekoľkých príležitostiach pracoval na plátne av próze, jeho najplodnejšia práca bola, samozrejme, v divadelnom svete. Preskúmal širokú škálu divadelných diel, od kratších jednočinných hier so silne experimentálnymi alebo abstraktnými štýlmi (ako je jeho raná tvorba) La MaMa) až po celovečerné hry, ktoré zaujali realistickejší prístup k deju, dialógu a postave, ako napríklad jeho „Rodinná trilógia“ z r. prehráva. Jeho práca v divadle mu vyniesla množstvo uznaní a ocenení, vrátane jeho rekordnej série Obieov výher, nominácie Tonyho a uvedenia do Americkej divadelnej siene slávy.

úmrtia

Shepardove posledné roky zahŕňali bitku s ALS (amyotrofická laterálna skleróza, tiež známa ako Lou Gehrigova choroba), ochorenie motorických neurónov s priemerným časom prežitia dva až štyri roky od začiatku do smrti. Zomrel vo svojom dome v Kentucky 27. júla 2017, vo veku 73 rokov. Jeho dokumenty boli rozdelené podľa jeho vôle, pričom približne polovica sa odkázala na Wittliffove zbierky juhozápadných Spisovatelia na Texaskej štátnej univerzite a iní dali Harrymu Ransomovi na Texaskej univerzite v Austin. Na počesť svojich príspevkov do divadelného priemyslu tlmil Broadway svoje svetlá, aby ho v tú istú noc zomrel.

dedičstvo

Shepardova tvorba mala nepretržitý vplyv na americkú divadelnú komunitu, a to ako spisovateľka, aj ako pedagogička. V roku 2009 získal divadelnú cenu PEN / Laura Pels, ktorou sa stal americkým dramatikom. Aj keď jeho hry nedosiahli rovnakú úroveň verejného povedomia ako niektorí z jeho súčasníkov, keďže sa vo veľkej miere vyhýbal silne komerčným divadlo a držal sa mimo Broadway a mimo Broadway scény, Shepard bol všeobecne uznávaný v rámci komunity ako jeden z veľkých dramatikov jeho generácie. Kombinácia experimentálnych a surrealistických techník s väčším realizmom a vidieckou drámou vytvorila hlas, ktorý ho skutočne odlišil.

zdroje

• Bloom, Harold. Sam Shepard. New York: Infobase Publishing, 2009.
• Shewey, Don. Sam Shepard. Cambridge, Massachusetts: Da Capo Press, 1997.
• Wetzsteon, Ross. „Génius Sama Sheparda“. New York: 11 november 1984.