Princípy umenia a dizajnu

Prvky a princípy umenia a dizajnu sú základom jazyka, ktorým hovoríme o umení. The prvky umenia sú vizuálne nástroje, ktoré umelec používa na vytvorenie kompozície. Sú to čiara, tvar, farba, hodnota, forma, textúra a priestor.

The princípy umenia zastupovať ako umelec využíva umelecké prvky vytvoriť efekt a pomôcť vyjadriť umelcov zámer. Princípy umenia a dizajnu sú rovnováha, kontrast, dôraz, pohyb, vzor, ​​rytmus a jednota / rozmanitosť. Použitie týchto princípov môže pomôcť určiť, či je maľba úspešná, abez ohľadu na to, či je maľba dokončená alebo nie.

Umelec rozhoduje, aké umelecké princípy chce v maľbe použiť. Aj keď umelec nemusí využívať všetky princípy dizajnu v jednom kuse, tieto princípy sú vzájomne prepojené a použitie jedného bude často závisieť od druhého. Napríklad pri vytváraní dôrazu môže umelec používať aj kontrast alebo naopak. Panuje všeobecná zhoda, že úspešná maľba je zjednotený, a zároveň aj nejaké rozmanitosť vytvorené oblasťami kontrast dôraz; je vizuálne vyvážený;

buy instagram followers
a pohyby oko diváka okolo kompozície. Je to tak, že jeden princíp umenia môže ovplyvniť účinok a dopad iného.

Sedem princípov umenia

Rovnováha sa vzťahuje na vizuálnu váhu prvkov zloženie. Je zrejmé, že obraz sa cíti stabilne a „cíti sa dobre“. Nerovnováha spôsobuje u diváka pocit nepohodlia.

Rovnováhu je možné dosiahnuť tromi rôznymi spôsobmi:

  1. Symetria, pri ktorom majú obe strany kompozície rovnaké prvky v rovnakej polohe, ako v zrkadlovom obraze, alebo dve strany tváre.
  2. Asymetria, v ktorom je kompozícia vyvážená vďaka kontrastu niektorého z prvkov umenia. Napríklad veľký kruh na jednej strane kompozície môže byť vyvážený malým štvorcom na druhej strane
  3. Radiálna symetria, v ktorých sú prvky rovnomerne rozmiestnené okolo stredového bodu, ako v lúčoch vychádzajúcich z náboja pneumatiky pre bicykel.

Pozri článok, Rovnováha, pre niektoré vizuálne príklady toho, ako možno pomocou umeleckých prvkov dosiahnuť rovnováhu.

Kontrastje rozdiel medzi umeleckými prvkami v kompozícii tak, že každý prvok je zosilnený vo vzťahu k ostatným. Ak sú umiestnené vedľa seba, kontrastné prvky priťahujú pozornosť diváka. Oblasti kontrastu patria medzi prvé miesta, ktoré divákove oko vykreslí. Kontrast je možné dosiahnuť porovnaním ktoréhokoľvek z prvkov umenia. Negatívny / pozitívny priestor je príkladom kontrastu. Doplnkové farby umiestnené vedľa seba sú príkladom kontrastu. Notan je príkladom kontrastu.

Dôrazje, keď umelec vytvorí kompozičnú oblasť, ktorá je vizuálne dominantná a priťahuje pozornosť diváka. Často sa to dosahuje kontrastom.

Pohyb je výsledkom použitia umeleckých prvkov tak, že pohybujú okom diváka okolo a vnútri obrazu. Pocit pohybu možno vytvoriť uhlopriečnymi alebo zakrivenými čiarami, či už skutočnými alebo implikovanými, hranami, ilúziou priestoru, opakovaním a energetickým vytváraním značiek.

Vzor je jednotné opakovanie ktoréhokoľvek z prvkov umenia alebo ich kombinácie. Čokoľvek sa dá opakovaním zmeniť na vzor. Niektoré klasické vzory sú špirály, mriežky, väzby. Príklady rôznych typov vzorov nájdete v Artlandia Glosár vzorového dizajnu. Populárna kresliarska prax jeZentangles, v ktorom je abstraktný alebo reprezentačný obrys rozdelený do rôznych oblastí, z ktorých každá obsahuje jedinečný vzor.

Rytmus je vytváraný pohybom implikovaným prostredníctvom opakovania prvkov umenia nejednotným, ale organizovaným spôsobom. Súvisí to s rytmom v hudbe. Na rozdiel od vzoru, ktorý vyžaduje dôslednosť, rytmus závisí od rozmanitosti.

Jednota/Variety Chcete, aby sa vaša maľba cítila zjednotená tak, aby všetky prvky do seba pohodlne zapadli. Príliš veľa jednoty vytvára monotónnosť, príliš veľa rozmanitosti vytvára chaos. Potrebujete oboje. Ideálne je, ak vo svojej kompozícii chcete zaujímavé oblasti a miesta na odpočinok pre vaše oko.

instagram story viewer