Helen Frankenthaler (dec. 12, 1928 - dec. 27, 2011) bol jedným z najväčších amerických umelcov. Bola tiež jednou z mála žien, ktoré dokázali nadviazať úspešnú umeleckú kariéru aj napriek dominancii mužov v tom čase v odbore, ktorá sa v období Abstraktný expresionizmus. Bola považovaná za súčasť druhej vlny tohto hnutia, nadväzujúcej na päty umelcom ako napr Jackson Pollock a Willem de Kooning. Vyštudovala Bennington College, bola vzdelaná a podporovaná v umeleckých snahách a bola nebojácna v experimentovaní s novými technikami a prístupmi k tvorbe umenia. Pod vplyvom Jacksona Pollocka a ďalších abstraktných expresionistov po presťahovaní do NYC vyvinula jedinečnú metódu maľby, techniku namočenia-škvrny, aby ju vytvorila farebné poľné obrazy, ktoré mali zásadný vplyv na takých ďalších maliarov farebných polí, ako sú Morris Louis a Kenneth Noland.
Jeden z jej veľa pozoruhodných citátov bolo: „Neexistujú žiadne pravidlá. Tak sa rodí umenie, dochádza k prielomom. Choďte proti pravidlám alebo ich ignorujte. O tom je vynález. ““
Hory a more: Zrod techniky namočenia
"Hory a more "(1952)je monumentálne dielo svojou veľkosťou i historickým vplyvom. Bol to prvý veľký Frankenthalerov obraz, ktorý bol urobený v dvadsiatich troch rokoch a bol inšpirovaný krajinou Nového Škótska po nedávnej ceste tam. Pri rozmeroch približne 7 x 10 stôp je veľkosťou a mierkou podobná maľbám vykonaným inými abstraktnými expresionistami, predstavuje však zásadný odklon, pokiaľ ide o použitie farby a povrchu.
Namiesto toho, aby ste farbu nanášali husto a nepriehľadne tak, aby sedela na povrchu plátno, Frankenthaler zriedila svoju olejovú farbu terpentínom na konzistenciu akvarelu. Potom ho namaľovala na nepripravené plátno, ktoré položila na podlahu namiesto vertikálnej opory o stojan alebo o stenu, čím umožnila vsiaknutie do plátna. Nenaplnené plátno absorbovalo farbu, olej sa roztiahol a niekedy vytvoril efekt podobný svätožiare. Potom nalievaním, kvapkaním, špongiou, valčekmi na maľovanie a niekedy aj domácimi štetcami manipulovala s farbou. Niekedy plátno zdvihla a rôznymi spôsobmi naklonila, aby mohla farba kaluže a kalužia nasiaknuť do povrchu a pohybovať sa po povrchu spôsobom, ktorý kombinoval kontrolu a spontánnosť.
Prostredníctvom jej techniky namáčania škvŕn sa plátno a maľba spojili, čím sa zdôraznila rovinnosť maľby, aj keď prenášali veľký priestor. Riedením farby „sa pretavila do plátna plátna a stala sa plátnom. A z plátna sa stal obraz. To bolo nové. “Nenatreté plochy plátna sa stali samy o sebe dôležitými tvarmi a neoddeliteľnou súčasťou kompozície obrazu.
V nasledujúcich rokoch používal Frankenthaler akrylové farby, na ktorú prešla v roku 1962. Ako ukazuje jej obraz, “Kanál„(1963) jej akrylové farby poskytli väčšiu kontrolu nad médiom, umožnili jej vytvárať ostrejšie a zreteľnejšie hrany spolu s väčšou sýtosťou farieb a plochami s väčšou krycou schopnosťou. Použitie akrylových farieb tiež zabránilo archívnym problémom, ktoré jej olejomaľby spôsobili olejovou degradáciou nenanášaného plátna.
Predmet Frankenthalerovej práce
Krajina bola pre Frankenthalera vždy zdrojom inšpirácie, skutočnej i predstavovanej, ale tiež „hľadala iný spôsob, ako získať svetlejšiu kvalitu svojej maľby“. Zatiaľ čo ona napodobnila gesto a techniku práce Jacksona Pollocka na podlahe, vyvinula svoj vlastný štýl a zameranie na tvary, farbu a svetlosť farby, výsledkom čoho boli živé farebné polia.
"Zátoka„je ďalším príkladom jedného z jej monumentálnych obrazov, ktorý je opäť založený na jej láske k krajine sprostredkuje pocit svetielkovania a spontánnosti, pričom zdôrazňuje aj formálne prvky farby a tvar. Na tomto obraze, rovnako ako na iných, nejde o farby tak o to, čo reprezentujú, ako skôr o cit a odozvu. Počas svojej kariéry sa Frankenthaler mimoriadne zaujímala o farbu ako predmet - vzájomné pôsobenie farieb a ich svietivosť.
Akonáhle Frankenthaler objavil metódu maľovania nasiaknutou škvrnou, stala sa pre ňu veľmi dôležitá spontánnosť so slovami, že „skutočne dobrý obraz vyzerá, akoby sa to stalo naraz“.
Jednou z hlavných kritík Frankenthalerovej práce bola jej krása, na ktorú Frankenthaler odpovedal: „Ľudia sú slovom veľmi ohrození krása, ale najtemnejší Rembrandts a Goyas, najtemnejšia hudba Beethovena, najtragickejšie básne Elliotta sú plné svetla a kráska. Skvelé pohyblivé umenie, ktoré hovorí pravdu, je nádherné umenie. ““
Frankenthalerova nádhera abstraktné obrazy Možno nevyzerajú ako krajiny, na ktoré sa ich názvy odvolávajú, ale ich farebnosť, majestátnosť a krása tam diváka napriek tomu prenášajú a silne ovplyvňujú budúcnosť abstraktného umenia.
Vyskúšajte sami techniku namočenia-morenia
Ak chcete vyskúšať techniku namočenia-morenia, užitočné tipy nájdete v týchto videách:
- Akrylové maľovanie a maľovanie morením na surové plátno: Použitím Zlaté akrylové uvoľnenie prietoku pomôže zabrániť vzniku akrylových farieb na povrchu plátna.
- Farbenie lakom s farbami s vysokým prietokom a akrylovým odtokom: Ukážka s použitím akrylových farieb s vysokým prietokom na surovom plátne nasýtenom Golden Acryl Flow Release.
- Farebný poľný skicár - plán lekcie: Lekcia, ako vyrobiť skicár pomocou metódy farbenia použitej Helen Frankenthalerovou; dobré na darček alebo na použitie v triede.
Zdroje
- Artidote, F je pre Frankenthalera, 4. augusta 2013, https://artidote.wordpress.com/tag/soak-stain-technique/, prístup 14/16/16.
- Stamberg, Susan. Umelci z „Color Field“ našli iný spôsob, NPR, 4. marca 2008, http://www.npr.org/templates/story/story.php? storyId = 87871332, prístup 13/16/16.
- Khalid, Farisa, Frankenthaler, The Bay, Khan Academy, https://www.khanacademy.org/humanities/art-1010/abstract-exp-nyschool/ny-school/a/frankenthaler-the-bay, prístup 14/16/16.
- Poctivý film Helen Frankenthalerovej, Sieň slávy žien v Connecticute, 7. januára 2014, https://www.youtube.com/watch? v = jPddPgcqMgg, prístup 14/14/16.
- Fajn, Ruth. Helen Fankenthaler: Vytlačí, Národná galéria umenia, Washington, Harry N. Abrams, Inc., Publishers, New York, 1993.
- Khalid, Farisa, Frankenthaler, The Bay, Khan Academy, https://www.khanacademy.org/humanities/art-1010/abstract-exp-nyschool/ny-school/a/frankenthaler-the-bay, prístup 14/16/16.
- Stamberg, Susan, Umelci z „Color Field“ našli iný spôsob, NPR http://www.npr.org/templates/story/story.php? storyId = 87871332, prístup 14/14/16.